艺术家韩啸剖析艺术的根本体验

以艺术非艺术之界甚模糊,时艺论以,量物所艺,可见当时人物作之意。若人怀挟艺术意,其造物即艺术品。可将此理,名为意论。云劳森伯格在皖时尝以罐头瓘作了一件作,遗人以存。若必如此,此罐头瓘是艺术作,其用者或无以过之他罐头罐则非。以前劳森伯格者意也,后不。固,其传中之罐头罐或与他罐头罐一道,早进了史之灰。然,虽于今有人能将其从前之灰里找出,其犹谓艺。此理论,能说此令人迷惑者也:何其现成艺,艺术,而与之同者相似而非物?

今可将韩啸之手术与劳森伯格之罐头瓘为小校。韩啸之某次手术是艺,当其有用意而行之也。然此非韩啸之所手术皆是艺术。譬如劳森伯格用者某罐头瓘为艺术,当其体矣劳森伯格者意也,而其他之罐头瓘非艺也。固,若韩啸每为手术也怀艺意,则徒言耳。若必如此,韩啸可称其有所手术皆艺。不过,此涉者相将杂些,可且不论。

也许有人会觉得艺术意图理论过于主观,也过于武断,赋予了艺术家太大的权力,甚至是霸权。但是,我想说明的是,其实有艺术意图是一件很重要的事情。对于绝大部分观念艺术来说,艺术意图胜过实际执行。艺术意图也是作为生活方式的艺术的重要因素。 

比艺术意图理论相对客观一点的,是艺术界理论。它有不同的版本:以丹托为代表的艺术理论版,以迪基为代表的艺术体制版,以及以列文森为代表的艺术史版。当然,这种区分纯粹是为了叙述方便,实际上它们之间有许多交叉重叠的地方。 

根据丹托的艺术界理论,某物是否是艺术,关键看它是否能够进入艺术界,在艺术界中是否有它的位置,或者在艺术界中是否被提及。这里的艺术界,指的是由各种解释构成的理论氛围。如果某物的出现,引起了艺术界的争论,有关于它的各种解释,那么它就是艺术,无论这种解释是肯定的,还是否定的。韩啸的行为,引起了艺术界的争论。有重要的艺术批评家为之辩护,也有重要的批评家认为它不是艺术。韩啸的行为已经为艺术理论的氛围所环绕,从这里意义上说,它是艺术作品。 

也许有人会说,艺术理论版的艺术界理论,也很外在,因为它与艺术本身无关,与关于艺术的各种说法或者话语有关。这其实是理论家们为了突出自己的地位而炮制的一种理论,我们不能信以为真。

让我们再来检验一下艺术体制版的艺术界理论。在迪基看来,某物是否是艺术,关键看它是否被艺术体制所接受。这里的艺术体制,可以被宽泛地理解为所有跟艺术有关东西,包括艺术家、理论家、批评家、收藏家、公众、媒体、美术馆、艺术院校,艺术协会等等,它们组成一个艺术社会,也可以被狭义地理解为艺术机构,如美术馆,艺术家协会,艺术院校等等。被艺术体制接受的,就是艺术,否则就不是艺术。韩啸在山艺和中国艺术研究院接受过训练,也在美术馆举办过展览,他得到了艺术院校和美术馆的承认。在这种意义上可以说,他的作品通过了艺术体制的检验,可以是艺术。 

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也许有人会说,艺术体制版的艺术界理论,更加外在,不仅跟艺术无关,而且还与艺术所不齿的权力沾上了边。尤其是在教育产业和艺术产业盛行、行政权力膨胀的中国,要通过艺术体制的检验,也不是什么难事。只要肯花钱疏通关系,艺术体制的大门就会敞开。 

最后,我们来检验一下艺术史版本的艺术界理论,其实也可以称之为艺术上下文理论。在列文森看来,某物是艺术,总与此前被认为是艺术的东西有关。用卡罗尔的话来说,只要我们能够将某物与此前被认为是艺术的东西挂上钩,讲出它们之间的故事,该物就是艺术。韩啸的行为,与此前被认为是艺术的东西有关系吗?我们能否讲出一些与它有关的艺术故事?我的回到是肯定的。 

韩啸的行为,首先让我想到法国艺术家奥兰的行为。作为法国当代艺术的重要代表,奥兰在国际艺术界家喻户晓或者臭名昭著。我参与的两次展览都有奥兰的作品,但她本人都因为太忙而没有到场。也许她的到场,是另一件艺术作品,需要分配给其他的展览。从90年开始,奥兰实施了她的圣-奥兰再生计划。通过一些列的整形手术,奥兰将下巴做成了波提切利的维纳斯的下巴,将鼻子做成了格罗姆的普绪客的鼻子,将嘴唇做成了布歇的欧罗巴的嘴唇,将眼睛做成了一幅枫丹白露画派画作中的戴安娜的眼睛,将前额做成了达芬奇的蒙娜·丽莎的前额。有关这些手术的图片和录像,在世界各大美术馆和画廊展出和播放,在90年代的国际艺术界形成了轰动效应,持续影响至今。表面上看来,奥兰这一些列的行为是以美为目的,因为她选取效仿的对象,通常被认为是美的准则。但是,实际上奥兰有更加深刻的哲学动机,她试图挑战任何生来不变的本质,包括我们的自然秉性、遗传基因和上帝。奥兰通过手术整容表明,没有什么是不可以改变的,包括我们天生的、被视为确定身份的重要依据的面相。奥兰的这些行为,不仅挑战了根深蒂固的哲学观念,而且会触及一些尖锐的社会学问题,比如通过面相去认同一个人的身份的可靠性问题。但是,我想指出的是,除了这些哲学观念和社会学效应之外,奥兰的行为在艺术史上有明显的互文关系。奥兰为什么不选真实的女人而要选择画中的人物作为模仿对象?我想一个重要的原因是,她希望自己的行为仍然在艺术界之中,通过与艺术史上的经典作品发生关系,而确保她的行为的学术性。因此,我们可以将奥兰行为中的身体称之为学术的身体。 

则以其身为实验也,澳大利亚艺术家斯特拉克比奥兰益狂。自七十年代初,斯特拉克乃始矣其悬行:以钩刺皮,将自悬之。至今年三月,斯特拉克犹行此。于界内之数十次舞,使斯特拉克名鹤起。非是有点残者艺外,斯特拉克尚多作以身为媒之行艺术。譬如,他做了一只机手,与其身连,可以写字;其以细胞养出一只耳朵,其以植于己之左臂;其为过一植于胃之小雕;又将身与互联网连……。斯特拉克之辞,,身体已落。我可以科技术,使身体度,出皮肤之包裹,或以为植身内,以身体复。要,身之可塑性、物性为斯特拉克尽至。于斯特拉克观之,身体缓进化之,与世之远至不成比例。其所用新技术,复设计身,变体之自进化,使其更好地应今日之新兮。以斯特拉克者用数高新术,故我不妨将斯特拉克行之身名之为术之体

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