2019年1月19日，丝芭传媒在第五届SNH48 GROUP金曲大赏演唱会中，宣布了整个集团的重大战略调整。其中，SNH48GROUP关闭现有15只队伍中的5只队伍，将所解散队伍的成员移籍至北上广的现有队伍中，并成立依靠互联网养成的全新女团IDOLS FT。
此消息一出，不仅对粉丝是“晴天霹雳”，在行业内也形成不小的震动。偶像们别说是C位，难道现在连出道都变成一种妄想吗？
偶像养成难于上青天？SNH48姐妹团解散再释女团危险信号
SHN48的变革，绝不是个别行为。
目前国内市场上出现过的女团大大小小超过200个，但大部分只是昙花一现，甚至还有中国女团的生命周期走不出“五年魔咒”的说法。据小鹿角智库于去年发布的数据显示，尽管在去年偶像市场进入“百团大战”的阶段，不过在所有出道的团体中，有35.4%的团体已经从市场上消失。2018年，传媒行业股价累计下跌 37.64%，影视行业的投资同比缩减了70%……
市场的不景气，就连国内最大偶像女团SNH48 GROUP也不得不低头。SNH48是由上海丝芭文化传媒有限公司模仿日本AKB48，打造的中国本土化大型女子偶像团体，于2012年10月14日正式成立。与传统艺人选拔-培训-推出的单向培养不同，SNH48养成系采取与粉丝互动为主的“双向培养”，通过剧场售票、握手券、周边等回收部分成本。由于打造门槛低，模式单一，可复制性强，在丝芭文化成功抢滩市场后，各种养成系女团纷纷冒出来试图分一杯羹。
但是，中国的偶像女团还停留在小众圈层，养成女团和主流娱乐圈仍存在着天然壁垒。生搬硬造日本的成熟模式，虽然能享受到短暂红利，但始终不是适合中国市场的长远之计。随着各种操盘手的盲目涌入，这片女团的蓝海已然变成了红海。千篇一律的萌妹或元气少女，服饰音乐的单一，造成了风格的高度同质化。同时，相较于养成系偶像前期的巨额投资，后期的变现却出现了断层情况。最典型的就是欢聚时代以5亿资本入局的1931女团，其剧场公演、原创公演及MV制作宣传等花销都是巨额，但名气与反响始终平平，最终不得不宣告解散。
从1931女团的出局到SNH48的变革，都印证了一个不争事实：养成系已经开始走下坡路。面对趋于饱和的国内养成女团市场，如何扩大市场容量、出圈寻求新大陆，是女团急需解决的问题所在。
偶像pick水土不服？各大女团纷纷祭出中国化运营思路
娱乐是个圈，这边养成系女团乌云蔽日，那边偶像团体却阳光明媚。2018年随着新一代流量艺人“C位出道”一时风光无限，甚至被定义为“中国偶像组合元年”。其中，《创造101》让火箭少女101成功出圈，从线上节目辐射到线下产业，打造出一条从音乐、综艺到粉丝运营、商业广告的偶像产业链条。
顶着“中国第一女团”旗帜逆风翻盘的火箭少女101，虽然前期因为孟美岐、吴宣仪等的出走险些“夭折”，但重新整团出发的火箭少女101，受益于腾讯视频、腾讯音乐和哇唧唧哇倾注的大量资源和专业支持，在作品、曝光、代言等方面都取得不少成绩。她们不仅成为腾讯视频品牌代言人，还频繁亮相时尚杂志和各大卫视节目，最新团综《横冲直撞20岁》也话题不断。无疑，火箭少女101的出现在女团市场上是现象级的，不过两年的限定期注定了这不是一条可供大量复制的道路。
火箭少女101有自己的节奏，其余的头部男、女团们也有自身的运营之法。男团标杆TFBOYS，其扎根目标受众网生代所喜爱的流行文化，通过网络翻唱、微博营销、自制综艺等手段，跻身国内一线男团，现在TF二代团也开始了自身的开疆辟土。而SNH48以剧场为中心打造面对面偶像，近年也逐渐向更大层面的影视综艺娱乐市场辐射，旗下鞠婧祎主演的《芸汐传》在2018年就交出了一份不错的成绩。唱而优则演，单飞不解散，这都不失为偶像团体巩固人气的运营法则。
遗憾的是，SNH48照搬日系杰尼斯和AKB48的固有模式，在本土化的创造和升级上缺少了自己的思考。2015年以“电子国风”横空出世的SING女团，则是齐鼓文化对偶像团体中国本土化落地的一次实践。SING女团一出道，公司就一方面让艺人直接通过微博、短视频平台去经营自己，另一方面倾注最高级别的资源与传统艺人经纪行业做尝试性结合。音乐平台与直播平台互相加持，加之线上端精品营销，以及演出代言等日常活动，让SING女团通过多渠道变现，商业价值不断攀升。去年，SING女团更是携手国漫大IP“魔道祖师”推出合作曲《不羡》。可是，由于“电子国风”定位本身就有一定局限性，如何打破小众圈层，并引领国风新潮流始终是悬在SING女团身上的问题。
在中国本土化女团运营思维上努力的，还有极创引力的加减乘除组合。极创引力创始人徐明朝强调筛选组合的公众曝光资源十分重要，他认为要最大限度地利用短视频app的平台去发表作品，新媒体时代下的风口或许是女团成名的出路之一。此外，Chic Chili更是把中国当下市场中对头部流量的青睐发挥到了极致，刘人语作为团队中绝对的C位，获得了更多的资源倾斜。Chic Chili希望借助刘人语的力量，从而带动整个团体的流量。“头部流量奶全团”是目前中国偶像团体运营的常见操作，至于运营效果，还是要看团体的实力了。
什么是偶像立身之本？燃烧的《卡路里》、出海的《寄明月》或为正解
近几年，关于“如何打造具有持续生命力和影响力的本土偶像团体”成为行业内的“热门话题”。尽管运营模式有可借鉴的经验，但偶像团体留存率始终难以盘活。归根结底的原因，还是业务能力不过关，没有过硬的作品去支撑流量。
回望在现在依然能打的女团Twins和S.H.E，无不都是靠着众多经典歌曲让她们成为了华语唱片时代最成功的两组女团偶像。日本国民女团AKB48唱片的总销量在去年已经超过5000万张，超越滨崎步成为女艺人中的第一。除了日本，从少女时代、Wonder Girls到TWICE，十几年来韩国女团也是凭着一个又一个的大热曲，成为亚洲甚至全球市场具有影响力的女子偶像团体。
SM娱乐前舞蹈总监、YG娱乐前音乐宣传总监朴哉俊曾表示，虽然韩国娱乐公司都很重视舞蹈，但是音乐永远是第一位的。“对于音乐娱乐公司来说，如果新人组合推出一张或者两张唱片还没有聚拢人气的话，那么一种选择就是解散组合，对投入进行止损，一种选择是让艺人转向别的领域发展。”
再回过头来看现在的国内音乐市场，火箭少女101的《撞》在QQ音乐上线34小时之内就达到双白金，销量突破两百万元，成绩斐然。同时，火箭少女101还以一首直白的《卡路里》，成功将《创造101》的余热持续燃烧。SNH48也以金曲大赏的方式，向市场宣告其音乐的“正流行”。sunshine的《3Q》、《你姐》、《朵蜜》的歌曲，也延续了其一贯“不惊人不罢休”的画风。
然而，比起上述几组专注大众流行音乐的组合，专研国风音乐的SING女团，却从出道以来就几乎保持了一月一张单曲的频率，还用独特的“电子国风”保证了歌曲的质量和特色。2017年SING女团的《寄明月》以在B站上近50万播放量，打败《极乐净土》占领b站年度神曲第二名。不仅如此，凭着超高反响，SING女团还面向海外推出了英文特别版《寄明月》，歌曲舞蹈版MV在YouTube上的播放量突破740万。
这种带有Traditional烙印的C-Pop不仅受到业内外人士的认可，更引发众多知名up主、高校学生的翻跳和翻唱。《寄明月》的扇子以及服装都冲到了台湾海外代购网站热销第一名，在国外社交网站Facebook上拥有日本、阿根廷、法国、越南、泰国、马来西亚、印尼、墨西哥等国的粉丝站和应援团，SING女团成功凭借作品向海内外输出“电子国风”。可见，只有找准了自身独特的定位，并通过作品的不断产出，才能真正获得市场和观众的认可。
作为偶像来说，不管团体还是个人，作品始终才是立身之本。对于没有作品的偶像来说，不过是流水线上的产物，那么等待他们的结果可能不仅仅是解散这么简单。周杰伦之所以敢说“很少听别人的歌”，就是基于自己作品能打所带来的傲气和底气。因此，中国的偶像女团们想要落地，除了找准适合自身与市场的模式，更要有作品作为支撑。只有坚持“内容为王”的人，才能打造出真正的“下一站天团”。