以生活中日用而不知之物为刻度，往往比新年钟声更能提醒我们时光飞逝。比如，2019年，芒果TV全网独播的《歌手》已经是第七个年头。而与其初见时的惊艳，仿佛就在昨天。

七年不痒，《歌手》有魂。在流行文化以星期为速度更迭的今天，一档音乐综艺能办七年，还能年年有新意、有惊喜，放眼望去，也就《歌手》了。

尽管年年都有人唱衰，尽管年年都传言洪涛要撂挑子，但是各位“口嫌体正”的观众老爷，还是用实际行动把《歌手》一次次带上热搜。

七年过去，《歌手》仍然保持着相当高的国民度和话题度，成功占领着音乐综艺的C位。

今年芒果TV全网独播的《歌手2019》，不仅依然是国内最好的音乐类综艺，也给整个《歌手》系列续写了精彩的一笔，在音乐综艺普遍缺乏创新的当下给观众带来了不少惊喜。

每一季的《歌手》首发阵容都会引发巨大的话题性，今年也不例外。

刘欢、齐豫的参与让不少观众大吃一惊，两位可以称得上是“远古级大神”，在《歌手》的舞台上演了一出“神仙打架”。

阵容依旧强大，品质一如既往，音乐更是性毋庸置疑。值得注意的是，今年芒果TV全网独播的《歌手》在保持一贯水准的基础上，今年更加注重对原创音乐的挖掘。

七年之前，洪涛请人还是千难万难。

七年之后，《歌手》不仅是歌手们梦寐以求的神圣舞台，是观众们每年必看的音乐节目，更给华语乐坛注入了新的生机：让人们重新找回听歌时久违的感动；让经典歌曲冷门好歌不在时间长河里被埋没；让歌手们有信心、有平台去唱红更多新的华语经典。

神仙阵容，有生之年

每一年到了《歌手》开唱前夕，关于参赛歌手的相关新闻和江湖传闻就会渐渐多起来。特别是首发竞演名单，可谓是吊足了大家的胃口，网友们讨论出的版本就数不胜数。

歌手是《歌手》这个节目的王牌，只要阵容够吸引人，节目也就成功了80%。而无数导师级大咖的加盟，也是《歌手》能一直占据音综头牌地位的重要原因。

但即使网友们大开脑洞，设想了很多几乎不可能出山参加比赛的歌手。但《歌手》的舞台就是有这种魔力，总能发布出观众想都不敢想的神仙阵容，一次次的创造意外之喜。

由于每季《歌手》都会出现出人意表的歌手，可能是名不见经传的新人，可能是“回忆杀”的老牌唱将，时不时还会像上一季一样冷不丁邀来一位国际大腕。可以说只有你想不到的，没有《歌手》请不来的歌手。

回顾之前的六季《歌手》，可以说每一季都有特别惊喜。

第一季的齐秦、林志炫；第二季的韩磊、韦唯；第三季的韩红、孙楠；第四季的李玟、李克勤、赵传；第五季的的林忆莲、杜丽莎；还有去年的腾格尔、汪峰。

这些资深“大咖”的加盟，不但代表了华语歌手的最高水准，更增加了这个舞台最需要的厚度与底气。

今年的阵容更是惊喜不断。洪涛从2003年第一季《我是歌手》时就想邀请的刘欢，终于在第七季来到了《歌手》舞台。

刘欢自然是家喻户晓的殿堂级音乐人。而且相较于通常的经典歌手，刘欢具有穿越代际的国民度。

从1987年为电视剧《便衣警察》演唱主题曲《少年壮志不言愁》，成为一代人传唱的经典；到1994年为《北京人在纽约》创作的全套音乐；再到1997年的《好汉歌》，只要音乐一响，硬糖君就条件反射唱出“路见不平一声吼”；直到2008年《我和你》唱响国际，2011年为《甄嬛传》唱响《凤凰于飞》。

上到九十九，下到刚会走，谁没听过刘欢的歌？而不管是音乐格调还是唱功，你大爷还是你大爷。

齐豫也是自带仙气的歌手，天籁般的嗓音和丰富的舞台经验为观众带来了一次又一次的精彩表演。而且近年来已经少有露面的她，更像一位熟悉的陌生人，能给观众带来既新鲜又早已深埋记忆深处的音乐和情感体验。

其他无论是吴青峰、杨坤还是俄罗斯国宝级歌手波琳娜，放别处都是导师级人物，共同组成了今年《歌手》的神仙阵容。

而如此多导师级大咖“屈尊”到《歌手》来比赛，也从根本上证明了《歌手》的魔力——这个舞台从来不只是竞技，更是要回归音乐本身。

华山论剑，兵行险招

对于高手来说，参加华山论剑，本就是一种肯定，更是一种享受。

《歌手》作为长寿且国民度超高的一档音乐综艺，而参与者们大多也早已是一方音乐霸主，输赢排名已经不是那么重要的事情。高手过招，招招扣人心弦，竞技已被歌手们放到了第二位。这从他们的选歌就能看出——每位歌手在舞台上都非常“敢”，留下精彩作品才是他们最看中的。

在《歌手》的舞台上，歌手们不断地走出自己的舒适区，尝试不同风格的音乐。这也让大众可以接触到更多类型的音乐，不止让观众们看到不少名场面，更成为另一种音乐常识普及方式。

韩磊唱起了摇滚，一时兴起还在舞台上模仿了迈克尔杰克逊；齐秦、齐豫再度合作，时光仿佛被拉回到很多年前；李玟穿着十几年前奥斯卡舞台上的旗袍，再次唱起了《月光爱人》；老狼和高晓松又一次唱起了《睡在我上铺的兄弟》；汪峰带着鲍家街23号，音乐一响，代表的何止是摇滚音乐的半壁江山。

今年的舞台依旧精彩，人们看到的不只是自己印象中的歌手们，而是一个个新鲜、丰富的灵魂。

上期节目中，刘欢唱电子已经算是活久见，这期节目里刘欢居然又唱起了rap。本来，他只要随便唱唱他那一长串经典曲目，都绝对是国家队水平，能把听众感动得如痴如醉。但刘欢却选择不断突破自己，也突破观众的音乐边界。

在第二期节目中，独立乐队逃跑计划在比赛中处于危险局势。但他们仍然没有选择成名曲拉分求稳，而是坚持选择原创歌曲《你的爱情》，表达自己的音乐态度。

即使名次不够理想，齐豫选歌也仍然坚持自己的原则。一首《今世》显然不是为了比赛，把三毛填在词里的爱、把李泰祥谱在曲里的悲，在一个能让更多人听到的舞台上，传扬开来。

观众不仅是被一首首动听更动情的歌曲打动，更获得了来自音乐纯粹而多样的满足。在一扇扇被推开的新世界大门中，华语乐坛从市场角度被注入了更多新鲜力量。

当下华语乐坛最需要的是原创，而不只是会“唱歌”的人。我们需要的是唱作人，是新鲜的音乐内容。与其消耗经典，不如再造经典，七年之后，《歌手》仍在不断重新上路，不断确立自己在华语乐坛应该发挥的作用。

《歌手》传承，音乐不灭

《歌手》七年，挖掘了不少被埋没的歌手，被埋没的好歌。在一定程度上，它确实“拯救”了萎靡的华语乐坛。

一方面，一些知名度不高或者沉寂多年的老歌手借《歌手》成功翻身。而后发专辑开演唱会两开花，歌唱事业迎来转机；另一方面，《歌手》也捧红了一批年轻有才华的新人。他们中的很多人，今天已经成为歌坛的中坚力量。

《歌手》不是一个比赛，而是“从声乐到音乐的回归”。歌手的百花齐放，不仅是华语乐坛之幸，更是一场音乐力量的传递。就像在《歌手的秘密》里，齐豫和青峰合唱的《天下有情人》，更像是两代音乐人间的薪火相传。

《歌手》陪伴观众的这些年，切实让大家都感受到了只属于音乐的独特魅力。这不仅仅是看几个大牌歌手在上面比赛的那种热闹刺激感，更不断激发着华语乐坛的活力。

今年在不断挖掘音乐力量的基础上，芒果TV全网独播的《歌手》更加打出了原创音乐的内核。正如刘欢在节目中提到的，“如果没有原创，未来的流行音乐将变成无米之炊”。《歌手》也从靠着重新发掘老歌手和推广年轻新歌手的策略，逐渐转变为看中原创音乐的力量，试图为华语乐坛创造新的经典。

作为音乐综艺节目，芒果TV全网独播的《歌手》长青七年，已然是音乐综艺节目里的绝对标杆。节目之外，《歌手》给观众和市场带来的新鲜感和活力也是有目共睹。

而经过几季《歌手》的洗礼，观众们的耳朵也变得越来越刁。从一开始只专注于唱功和彪高音，到后来慢慢会欣赏不同类型风格的音乐，甚至找到属于自己的音乐风格。大众的音乐审美，正是在这种潜移默化中逐渐培养。

虽然音乐综艺的市场总是热闹非凡，但下一个新年，我们希望还有《歌手》为伴。