这是一篇有点迟到了的年度专辑盘点ヽ(╯▽╰)ﾉ，不过，秉承着宁可迟到不可轻慢的态度，经过反复挑选对比，才有了这么一篇年度音乐盘点，并选出了我们认为这一年中比较突出的几张专辑。
我们起初为评选标准可谓伤透了脑筋——是不是要区分不同的类型、是不是要将国内、国外的唱片区分看待，是不是要把市场化作为评选的准则之一——最后，我们还是决定，推翻所有既有的窠臼，就拿自己的耳朵当标准，管它国内国外，摇滚电音，只要是好听的，它们就有值得被推荐的价值。
（排名不分先后）
惘闻 《看不见的城市》 推荐指数：★★★★
“隨着時光流逝，我慢慢地明白了，只有存在的東西才會消失，不管是城市，愛情，還是父母。——伊塔洛·卡爾維諾《看不見的城市》（网易云网友：Answer-Iverson）
这么多年连续创作很勤勉的谢老师不容易，跟岁月鸿沟比起来有一些进步也有一些可能不够到位的地方，破晓、大连勿语不错（豆瓣网友：Fake）
还不错的，又国际又有点中国风，中和得刚刚好，而且自然不造作 《水之湄》确实好 (我觉得可能喜欢英伦摇滚的人都有喜欢后摇的潜质)(豆瓣网友：沐沐沐)
对于笔者个人而言，这是一张足够成熟，足够精致，足够娴熟，却缺了点打动人心的力量的专辑。无论是电音元素的添加，还是更加宏大复杂的编排，都让我们看到了惘闻的实力和诚意，也让他们已经足以站上第一流后摇乐队的梯队。
专辑用意大利著名作家卡尔维诺的小说《看不见的城市》作为专辑名，所以专辑中也选用不少类似的意向，包括大量的采样，各异的电子音色，仿佛隐喻着不同的城市与空间想象。只是这样的实验多少还有点局限，我能感受到隐藏在音乐作品中的悲剧内核，但是部分音色和编曲却趋向更加浅层和轻佻感，于是使得整张专辑略显分裂。
总的说来，这依旧是一张非常值得推荐、优美的专辑，值得一听。
Young Fathers《Cocoa Sugar》推荐指数：★★★★★
“太流畅了，听到最后要被酷毙…感觉他们真的在创造很崭新的东西，嘻哈肌理底下有非常吸引人的艺术实验流行的脉搏，整个氛围显得极致先锋而多彩奇妙。释放的情绪里不仅有翻腾般的过瘾，零碎的声响中还有非常微妙动人的漫漫涟漪。”（网易云网友：Unflesh）.
“乍一看封面还以为Grace Jones来了....年度我最喜爱专辑之一。现在的Young Fathers与其说是黑炮组合，不如说是另类流行组合。专辑中有几首歌旋律真不错，比如Lord和In My View。这年头既能保持独立音乐气质又不难听的专辑太难得了。而且——这是一支出到第三张专辑的腐国组合哎！准确的说来自苏格兰。小伙子们继续保持！”（知乎网友：丁勾）
这是一张非常新鲜的专辑，我敢说你肯定没听过这样的作品。
非常丰富的音乐色彩，非常鲜明的个人色彩，只是你说不明白，他们到底是什么？另类说唱？流行融合？部落音乐？电子氛围？旋律新奇却依旧流畅，编曲仿佛驳杂混乱却又异常统一，倾向市场化的同时却并没有让他们的音乐性和艺术性大打折扣。
这是本年度被广泛认为很难捕捉到内核、也难以确切划分风格的专辑。我只能说它太好听了，真的，太好听了。
Car Seat Headrest《Twin Fantasy》 推荐指数：★★★★
“这次重录最喜人之处：经过扩展歌曲容量和改编，音乐的能量、感染力和他的写作水平在《Twin Fantasy》里终于匹配相当，又青春又史诗（就像之前两张）他自己都满意了。Will Toledo=性感”（豆瓣网友：MeetMeinaMaze）
“如果哪张专辑能描述被青春期的迷惘和失恋的剧痛折磨到命悬一线那就是这张《Twin Fantasy》了。”（知乎网友：goodboiloic）
Car Seat Headrest应该是这几年风头正劲的Indie Rock乐队之一了。而他们的作品就好像主唱威尔·托莱多（Will Toledo）那张青涩却又抑郁的脸一样。这张《Twin Fantasy》是他们2011年作品的重录专辑，如果你两张专辑都听过的话，就能感受到在经过岁月洗练之后的成熟，以及恒久不变的赤子之心。
这也正是这张专辑被称作年度独立摇滚代表做的原因之一。这是一张可以情绪渐进的专辑，初听起来仿佛淡然，带有一点这些年流行的丧气的元素，却随着旋律和鼓点的逐渐昂扬直指内心。
Anna Von Haysswolff 《Dead Magic》 推荐指数：★★★
“所有庄严宏大的drone（蜂鸣）与原声乐器全都消融在一片血红色的哥特neoclassical darkwave（新古典暗潮）恐怖氛围之中，这是她目前为止做过的最丰富也是最成熟的一张专辑，她的声音表现更令人惊艳”（豆瓣网友胡亚楠）
“他们(不知道该不该说是“他们”)创造出的氛围和意境一直都是宏大而神秘的，这次的《dead magic》在压抑昏暗的探索后更加浓厚沉重了，anna的声音表现也发挥得淋漓尽致，惊喜！”（网易云网友 Unflsh）
Anna的声音真是绝了，兼具空间感与沉重感的同时却又充满了甜美，于是这张原本深沉压抑而寒冷的氛围专辑变得温暖了起来，如果要说画面感的话，那就是在黑暗中尚且拥有鲜血的余温。整张专辑非常的宏大，营造出了史诗般的哥特氛围，同时隐藏在原声乐器中的少许实验元素也让音乐多出了不少新鲜感。
可惜的是整体来说阴暗也阴暗的不够彻底，因此喜欢暗潮类作品的听众会觉得略显无聊；而对于普通听众来说又太晦涩太催眠了。专辑前半部分抓耳不足，后半段明显渐入佳境，如果耐心听的话会给你惊喜。
Objekt 《Cocoon Crush》 推荐指数：★★★
“大概是今年最喜欢的一张电子。厉害，而且 过于舒服。换句话说，从未有一天能想到Deconstructed Club（解构俱乐部）音乐能以如此留足了空间，如此悦耳的方式呈现出来。我没打错，真的十分悦耳。和其它被分类进"Deconstructed Club"里面的专辑比起来，这实在太太太好听了。躺着听”（Orz 豆瓣网友：Timgt）
笔者电子乐听得比较少，而这张专辑最令我惊奇的是其中精巧的东方元素，以及东方元素与未来感的融合与创造。它塑造出了冷冽又充满了机械感的未来氛围，多种多样另类的音效则填补了空白，变得破碎而飘渺，同时若隐若现的低音则调和了过于尖锐刺耳的音色。初听起来可能不太好听，旋律不突出而且碎，实验解构性多于艺术性。感觉非常适合科幻类射击游戏呢（比如光环和doom哈哈）。
Lady Gaga/Gradley Cooper 《A Star Is Born Soundtrack》 推荐指数：★★★★★
“不能在日常专辑里见到的深情溢满的芭乐在原声带里成了量贩式。多么优秀的音乐人都是需要支点的，伴着剧情开始时的互相探索鼓励，成名后的神采奕奕和暗生隔阂到最后人世两隔后的深情告白。都让这张命题音乐大放异彩。顺便预见永记党和永不爱党将是以后互喷的两大阵营。”(豆瓣网友：海马区的突触)
这张应该是年度大爆专辑了。凭一部电影一张原声拿了五个格莱美提名（三项得奖）八个奥斯卡提名五个金球奖提名，Lady Gaga很可能凭借这部电影以及音乐的精彩表现直接封神了。
回归到这张专辑，主要以乡村民谣以及摇滚风格为主，Lady Gaga堪称全能且多变，而另外一名不算出名的新人男歌手Bradley Cooper也非常值得称道。专辑中的歌曲主要围绕着电影中两位主角的感情纠葛，配合电影食用效果更佳。
陈昇《华人公寓》 推荐指数：★★★★★
“港真，老嬉皮四部曲里最回归中期色彩的一部，路过了与国内乐坛的勾肩搭背的迷惘期以后又回到了那个我们熟悉的升哥，年过六十，近期高产的几张专辑，少了一些反叛和尝试更多了一份睿智与深刻”(豆瓣网友：夜舞)
“年纪大了越来越能听进去陈昇。而年纪也越来越大的陈昇依然有着充沛的创作力，将才情挥洒在各具风情的曲调与情态万千的歌词中。最难得的是，即使抛开什么深沉的思考、人生的感慨（上了年纪的人最爱做的），也依然可以在他的音乐中找到纯粹享受的乐趣，不信听听《粉红色假期》。【粉红色假期丨愚人之诗丨心情好的每一天丨薯条儿】”(豆瓣网友：斯琰)
这是一张略显轻松甚至是轻佻的专辑。相比于流浪日记四部曲的前三张，这张更像是结束了长途旅行之后的追忆与感慨的平静心境。这张专辑更像是一部诗集，里面充斥了数不清的典故、隐喻与思考。有些网友嘲笑陈昇在其中演绎了堪比左小祖咒的技术性跑音，不过我们一直喜欢的不就是陈昇于生命的深沉之余总能给我们带来的安慰与乐观豁达么？
Rivers Of Nihil 《Where Owls Know My Name》推荐指数：★★★★★
“乐队玩的算是有小转型，加了很多jazz和氛围的内容在里面，悦耳度更佳，和以前riff堆砌的流畅感稍有不同，没有那么紧凑，但也很好听！没变的是类似核breakdown的段落还是很多哈哈哈。听到后面觉得更偏向前卫死而不是技术死了。”(豆瓣网友 碗三儿)
这是一张本年度让我非常惊喜的金属专辑，既新奇又好听，Death+Jazz的融合虽然说不是首创的，却让他们玩的非常连贯又流畅。氛围感很强，也能明显感受到Core类以及Djent的融合，但是旋律感依旧很强，即便是不怎么听极端金属的人也能够接受。点缀其中的萨克斯简直绝了，有点像是暴风雨前的宁静，又如同突然停顿下来的潮水，给人带来与众不同的画面感，耳目一新。
以上便是我们本期推荐的2018年度专辑了。综合看下来，尽管力图公平，音乐喜好还是往往带有更多的个人色彩。我个人就更倾向于融合度和实验性比较高的、新鲜感强的音乐作品。也许我们推荐的这些年度唱片并不是你的心头所好，所以，也希望你们能留言分享下你们在2018年听过的好唱片吧。
