在长达两千多年的历史过程中，中国绘画已形成的独特审美符号，让人们从中领略到中国绘画所体现的文化内涵。

不同的画家，作品风格各异，繁简也各有不同，再有工写之分，但不同的画法都能涌现出具有代表性的杰出画家。可见艺术的成功不在于画什么，而在于怎么画。

王家训是一位知道怎么画，有个性、有追求、有才情的画家。

为此，他不断的深入生活，大量写生，收集创作素材，感受身边最贴切最真挚的动人画面。

同时，在深入理解对象的结构形态和特点，默识于心的基础上，做到自然生动，将自然中美的形态表现了出来。

他以朴实、真挚的心态去描绘他所钟情的人物，不以张扬而强悍的形式抓取人的眼球，而是以和谐舒缓的节奏抒写真情，与读者进行交流，格调隽永，韵味悠长。

他的人物画尤其注重“气”的表现。画面上墨气淋漓、笔气酣畅，流露着胸中逸气和一种悠远的情思。探求用形象和笔墨意趣的组合表现感受和理念，从而使作品达到“立象以尽意”的目的。

他所赖以与观众沟通的，是画面中洋溢着的一种自然韵致，一种较高的艺术品位，还有一份纯真的审美情怀。

前人论画谓之“境与性会”者方成大器，对本性的把握并非人人都能做到，王家训的绘画审美特性则正是他人格的映现。

他以自然的眼光观物览象，以平和的心性耕于笔墨，数十年的孜孜不倦。

使他的国画艺术在传统与现代之间觅到了表现自我情感的艺术语言，形成了鲜明的艺术风格。