若果只以普通人的审美去欣赏书法与写字是不对的。

原因有二，一是普通人对于书法的审美，深度是有限的。二来没有一个既定的标准去衡量书法的好坏。

书法与写字是完全不同的两个概念，在字的固有形态之外所开辟的一种对于书法的审美：笔画的形态美和质量美。对于书法有了审美认识之后，书法升华为一种艺术，写字转化为书法，这大概就是书法与写字的区别。

书法中，笔划的使转与形态，是需要操控写字工具去实现的。这种操控及习得方法叫做用笔。

▲ 北宋 · 米芾  《苕溪诗卷》

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《祭侄稿》、《苕溪诗帖》正是因为其用笔的精良，章法节奏的严谨，故被尊为经典；唐人写经虽然也能悦目，但因忽略用笔，而不及魏晋。

这样我们可以得来，用笔是写字与书法的分水岭，用笔是生活和艺术的分界线。

▲ 唐 · 颜真卿  《祭侄文稿》

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正因如此，所以用笔一直是古今书人最为关注的事情。

所以涉及到用笔的具体措施，古今不见有传。

今天，我们说说笔法里面的一些通行的规律：

一、笔法基本规律

1，铺毫法则。

铺毫指的是笔锋运行时所有每一根锋毫都必须顺顺地平铺纸上。

2，弹力中介法则。

弹力中介法则是施力法则。笔锋需要毛笔自身的回弹力去操作并实现的。

▲ 北宋 · 米芾  《道林寺帖》

3，笔势法则。

笔势法则是指笔锋的运行要依笔势而行。笔势是根据笔锋的运行进而产生的字的体势。“使转”的由来就是转换锋面的技术的由来。用笔的全部学问，几乎尽在使转。

4，藏锋法则。

藏锋指的是笔锋的运作要在画内完成。藏锋的目的是遮蔽在转换体势时产生的破坏美感的笔锋。锋欲藏，必须缩，缩锋必要提笔。

5，涩行法则。

涩行法则是指笔锋的运行必须抓取笔下的涩力而行。抓住涩力行笔，则点画有笔力，否则则浮则漂，所谓疲软者，即是。用笔通则实为用笔根本大法。

二、用笔基本技法

用笔基本技法是书写中处理笔锋转向时的技术措施。

用笔的基本技法总的来说只有三法：藏锋法、使转法、和收笔法。

▲ 苏轼  《寒食帖》

1，藏锋法。

藏锋是用笔的基本技法之一，基本原理是通过提笔来缩小笔锋的体积。笔锋体积缩小了，笔心的位置必发生变化。笔心是主骨的，笔心的位置决定骨的位置，在转向时是要求前后两笔的骨必须在转向处相连接。一但错位，便有皮连骨断感。

因此笔锋转向后，需要重新调整笔心位置，使之与原心绝对重合。

调整的方法有二：

移心法。

移心法在提笔缩锋时先顾及笔锋的体积，缩准后再移动笔锋将心点调至所需的位置上去。

抽锋法。

抽锋法是先顾及心点位置，确定后再将笔锋缩小到合适的大小的方法。抽锋法是移心法的简化。特点是迅捷。但需要在移心法熟练的基础上学习。

▲ 王羲之  《蒙诏帖》

2，使转法。

使转技法是转换笔锋锋面的技法。

使转有二种情形，一种是在发笔处完成使转，运行时平拖直过，此为唐法；一种是将使转过程拉长，甚至贯穿行笔全程，此为晋法。

使转中锋面的转换有二法，即内擫和外拓。以锋端着纸，逆时针方向摇搅笔锋，以选择合适的锋面着纸的技法，为内擫；如果顺时针方向摇笔选择锋面，则为外拓。二者效果是不同的：内擫笔意流动且近圆，外拓笔意爽利而近方。锋面转换的角度我们用肉眼是观察不出的。书写中全凭手的感觉。当毫铺时，我们总会感觉锋下有一道刀刃般的折痕，我们称为锋刃。锋刃角度的变化我们会感知得非常清楚，感知锋面的转换是通过感知锋刃的角度变化来实现的。二者的变化是对应的。

二法中以内擫为难，欲要拉长转体过程，摇锋落纸后须使笔锋与笔身有些许扭角，以产生一定扭力，在行笔过程中利用这个扭力的释放，使笔锋自然转动，产生流转韵律，效果极为生动。

3，收笔笔法。

收笔笔法是一画书写结束时将笔锋提离纸面的方法。其目的是重新将铺展的笔毫聚拢成尖锥状，以便下一笔的书写。具体做法是提行，利用墨液表面张力和大气压将笔毫聚合一起。因此收笔也称提收。

提收也有二种情形：

一是于画内提收，画外不见痕迹。此为藏锋收笔。

二是于画外提收，即笔锋突破画界，外见形迹，此为出锋收笔。凡画之末端出锐尖者皆为出锋收笔，如悬针竖。

4，辅助笔法。

除基本技法外尚有辅助笔法。辅助笔法算不得真正用笔技法，只是为更好地实现用笔目的一种辅助手段。基本上有用逆和用衄。

（1）用逆。落笔之先，先以锋端按落笔方向相反的方向划行少许到所需位置按下。其作用只是保证落笔的位置准确和毫铺。

（2）用衄。用衄是锋面选取完成后，发笔前的整理工作。方法是横向振动笔锋。目的有调整心点、调整锋向、调整毫宽。