在上月结束了北京第二轮演出后，话剧《飞越疯人院》中文版于7月18日－7月21日在人民大舞台迎来上海站首轮五场演出。《飞越疯人院》男主人公麦克墨菲本是一名监狱犯，为了逃避监狱的强制劳动，他佯装精神异常而把自己送进了美国俄勒冈州的一家精神病院。围墙内的死寂和刻板终于让他无法置身事外，认识到一己之力无法撼动铁面护士长拉齐德的权威之后，他鼓动其他病友加入反抗的队列。反抗先是从表达自己的诉求开始，继而是翻过高墙去出海捕鱼，甚至是把女人带进了戒备森严的医院，最终麦克墨菲准备了一次大叛逃——飞越疯人院。

美国作家肯·克西Ken Kesey创作这一作品的机缘，源自1959年一次自愿参加政府在医院组织的药品实验项目的经历。当时他还在斯坦福大学攻读写作学位，药物试验期间的感受和体验启发了他，他用三年的时间将名为《飞越布谷鸟巢》（One Flew Over the Cuckoo's Nest）的长篇小说写完。

《飞越疯人院》的舞台剧版由剧作家Dale Wasserman（音乐剧《我，堂吉诃德》的词曲作者）改编为剧本，并在1963年率先登上百老汇的舞台，首轮演出82场。八年后，舞台剧版又转战外百老汇演出，在舞台上活跃了三年半的时间，演出场次超过1000场。2001年，再次回到百老汇复排，获得托尼奖最佳复排话剧奖。

2015年，80后戏剧导演佟欣雨翻译导演的澳大利亚喜剧《燃烧的疯人院》，获得当年的小剧场票房冠军，制作人建议他以“疯人院”为主题制作系列剧目。这一建议促成了他制作《飞越疯人院》的契机。他先是在剧本作者Dale Wasserman的版权代理团队要求下，做出一版基于原著的翻译和改编，他构想的中文版剧本得到版权方的认可，最终《飞越疯人院》中文版在国内落地，由光纬戏剧出品，在去年进行首轮演出。

导演佟欣雨说，“大家都看过电影版，因为太有名了嘛，后来这个网上一查，发现还真有话剧版，而且比电影版还早12年。”1976年，第48届奥斯卡金像奖颁奖礼现场，《飞越疯人院》小说改编的同名电影，横扫五项大奖，将最佳影片，最佳导演，最佳男主角、最佳女主角和最佳改编剧本收入囊中。回顾历届金像奖的获奖作品，实现这样的大满贯还是1934年的《一夜风流》（It Happened One Night），而42年后，将这一壮观记录打破的，就是这部《飞越疯人院》（One Flew Over the Cuckoo's Nest）。

借由电影这一载体，这一“疯癫与文明”的故事抵达大众传播的巅峰。电影版珠玉在前，对剧情熟稔于心的观众，再看舞台剧版，自然期待值会更高。导演佟欣雨透露，故事行进的视角，也就是导演讲故事的视角，在这部舞台剧中是一个有趣的切入点。在这所管制严格的精神病院，有一个体型高大壮硕的角色，酋长。这个既是“病人”又是“异形”的印第安人，视听无障碍，但始终故意保持沉默，与嘈杂的人群绝缘。他或许象征着一种原始而未受开化的状态，其余看起来已经成功进化的人早已接受了社会的调教和管束，走不走出这堵墙，其实区别不大。

在导演佟欣雨看来，酋长就是布满监控的病院里头的一双“眼睛”，酋长的视角顺理成章地成为中文版的一根叙事线，他的独白串联起整个故事。影片中原本是被边缘化的酋长，在中文版舞台上，可以被“看见”，还可以被“听见”，他究竟会说些什么想些什么，将是舞台剧的一大亮点。

今年中文版二轮巡演，比利的死亡也是着重改编的地方。比利一直都活在母亲那无形而巨大的控制之中，像是个未长大的小男孩，如他的那双眼睛，澄澈，但也生怯。等他终于实现One-night Stand，心理上真正步入成人之门时，又因为恐惧母亲的责备而选择自杀，倒在血泊里。麦克墨菲一次偷偷带着他们出海，把他们的病人身份说成是医生，那时，他们每个人的脸上掠过一丝体面的光辉，他们觉得自己得到了尊重。而那个把精神病院搅个鸡犬不宁的麦克墨菲，最后还是死在了重重门禁之内。

《飞越疯人院》小说诞生之时，上世纪60年代的美国正值冷战，社会普遍飘荡着虚无、迷茫和反叛的意绪，任何疯狂的行径都有可能发生，政府进行药物试验项目正是一例。这个故事放在今天再看，是关乎与自己对抗的勇气。当麦克墨菲得知病友们基本是自愿进精神病院时，他又是震惊又是气愤地骂道：“你们一直抱怨这个地方，但是你们没有勇气走出这里，你们以为你们是疯子吗？你们不是！你们跟街上的混蛋没有什么两样。”导演佟欣雨说。“这就是温柔捆绑与认清现实的对抗。”

（看看新闻Knews记者：王琳琳 编辑：傅群）