很多人知道新海诚，可能是因为《秒速五厘米》作为一部每一帧都可以当作壁纸的动画片，新海诚给日本动画片做了新的定义。之前我们喜欢今敏，喜欢宫崎骏大多数时候是沉迷于故事核心。但是新海诚不一样。作为一部主打精细画面，外加小清新内核故事的他，几乎每一部作品都能赢得大家的喜欢，而且是那种不顾一切的喜欢。
《秒速五厘米》剧照
回看一下新海诚从入行到被广大影迷熟知这条路，我们就会发现，《秒速五厘米》作为他很长一段时间的代表作是毫无疑问的。2000年的《她和她的猫》是新海诚真正意义上的第一部动画片，因为1997年开始的那些短篇动画基本上是在一次次的探索自己专有的属性。而《她和她的猫》不同，它呈现给我们的是一种成熟化的个人标签。也是在这个时候，新海诚开始展露头角。哪怕你觉得这部作品仅仅算是一个MV，也不能掩饰它的闪光点。一份真挚的感情，一个平淡的故事，但是连在一起就是那么的舒服。这可能是新海诚给大多数人的直观感觉吧。
《她和她的猫》剧照
紧接着下一部作品是《云的彼端，约定的地方》。本片算是新海诚的另一种尝试，之前的他主要将故事的核心定位在个人情感上面，但是本片不一样，它的定位是世界观以及和平这个宏大的主题。在这个主题之下去讨论个人情感，会有不一样的感觉。
《云的彼端，约定的地方》剧照
但很遗憾，《云的彼端，约定的地方》这一次却没能掀起水花，豆瓣给出的7.7分显然已经相对于《她和她的猫》大打了折扣。对于一部动画片来说，这仅仅是一个合格的分数。显然，观众们对于新海诚在片中构筑的世界观是不买账的。大家还是很喜欢他作为一个讲述着小清新故事的创作者这个人设。当然，这也与他的资历有关，毕竟，像今敏以及宫崎骏还有汤浅政明那样的人物毕竟是少数。而新海诚也算是找到了自己擅长领域的一个动画作者。
《她和她的猫》剧照
《云的彼端，约定的地方》剧照
正因为尝试失败，于是他的下一部作品还是回归到了自己熟悉的领域。
《秒速五厘米》剧照
《秒速五厘米》这个个人认为是新海诚系列作品的巅峰之作终于问世了。第一次如此多的观众们会因为一帧帧精美的画卷而爱上这部电影，如果说《她和她的猫》中，大家还在乎那个平淡的故事的话，那么在《秒速五厘米》来看，第一次被觉得故事不重要了。而且新海诚讲述的这个故事也是断断续续的，没有太大的缘由。
《秒速五厘米》剧照
《秒速五厘米》剧照
台词很少，故事不明，但是画面却非常华美，但是不是那种浅显的华美，而是一种由衷发出的温柔的光，仿佛能照亮每一个地方的那种美。在经过失败的尝试后，新海诚来到了自己熟悉的领域，继续着一个真正属于他的故事，最终，这个故事成功了。而他也第一次被大家因为一部画面柔美的动画片而熟知。
《秒速五厘米》剧照
在这里，大家也基本上熟知了新海诚对于创作的一个规律。在自己的风格上诞生一部作品，紧接着下一部作品就会是向着其他领域扩展。在扩展失败后，重新回到自己熟悉的领域，然后继续成功。这仿佛是他一直以来的写照。他熟悉什么？当然是一个平淡的故事中的那种异常舒服与自然的旋律，他陌生什么？当然是脱离了平淡故事的设定，不论是架空还是异次元都不行。
《秒速五厘米》剧照
这也造就了《追逐繁星的孩子》这部不伦不类的作品再一次刷新了他的底线。当然，如果你没看今年的这部电影的话，那么一定会认为本片是新海诚评价最低的一个了。但凡事无绝对。大家高兴的太早也不好。
《追逐繁星的孩子》剧照
此后的《言叶之庭》吊足了大家的胃口，当所有人都开始觉得下一部的《你的名字》将会糊了的时候，新海诚竟然一反常态，继续着自己的熟悉的风格。也正是如此，在互联网时代，他才能凭借《你的名字》收获更多的观众。
《言叶之庭》剧照
《言叶之庭》剧照
毕竟，大家如果对比一下《言叶之庭》和《你的名字》的话，就会发现两部影片虽然只相隔3年，但是却面临着不同的时代交隔。前者在2013年上映，那是一个熟悉的节点，微信开始测试公众号这个与传统媒体有着天壤之别的新媒体到底有多少潜在能量。而当时的新媒体只是一个新鲜事物，并没有像今天这样成气候。因此，喜欢新海诚的观众们即使在骨子里认为《言叶之庭》确实好于《你的名字》却也不得不承认，前者的传播度确实不行。
《你的名字》剧照
《你的名字》之所以能大火，究其原因还是在于天时地利人和。2016年，是新媒体爆发的一年，在那一年，所有的我们印象中的牛人大v基本上集中出现在那个时间段。在迎着时代潮流的基础上，《你的名字》被各种新媒体炒作一番，也就在所难免了。豆瓣上八十多万的观看量就是一个很好的证明，这与《言叶之庭》不足二十万的观看量形成了鲜明对比。同类型题材，甚至于后者本质上并没有超越前者，但是却有着四倍于前者的影响力。这不得不说新海诚运气很好。
要知道，被很多人认为是他的巅峰之作的《秒速五厘米》也仅仅只有43万的观看量，而且很大一部分人是因为先看了《你的名字》之后，才了解到《秒速五厘米》的。而且回想一下2016年，《你的名字》的那一张海报被大家各种恶搞，这一定程度上也对影片的传播起到了推波助澜的作用，此后我们不得不感叹，那是一种了不起的炒作运营。
《你的名字》剧照
在资本的挟裹下，创作者很难具有完全的自由，新海诚今年的新作《天气之子》基本上给这种现象下了定论。因为肩负着前一部作品日本年度票房第一的皇冠，因此，他的新作一定会被给与最大程度的曝光。但是，大家想想看，在《言叶之庭》和《你的名字》同属一个类别的情况下，《天气之子》是不是要来点与众不同。于是，这个糟糕的设定就产生了。
《天气之子》剧照
对比一下《追逐繁星的孩子》，《天气之子》的设定几乎就像是一个模子里刻出来的一样，同样是偶然的邂逅，同样是产生了情愫，同样是具有着超能力。不一样的是主人公从少女变成了少年。或许新海诚的世界里，永远都有着很淡很平缓的情愫，但是《天气之子》却与这种淡淡的情愫没有太大关联，仅仅是将之前的故事换了个人设重新讲了一遍。
《追逐繁星的孩子》剧照
《天气之子》剧照
不知道这算不算是创作上的疲软，或者是重新书写一个故事太难。作为顶着盛名然后继续创作的新海诚来说，这样一个往事重提，显然不会让大家买单。
新海诚本尊
造成这种窘境的原因无外乎两点，一点则是新海诚自己本身倦怠了，也是，接连7部作品，全部主打这种至纯至美的情愫，搁谁身上都难以为继。何况《秒速五厘米》距今已经十二年。
《秒速五厘米》剧照
而另一种则是大家都不想看到的结果，新海诚也像是很多功成名就后的导演一样，他们被资本挟裹了。创作不自由了，为了金钱于是接连出来很一般的，甚至是非常水的作品。周星驰算是一个不恰当的例子，但是也差不多，而这种情况往往是最致命的，被资本挟裹的最终结局就是将自己之前辛辛苦苦积累起来的人气一点点的败光，最终留给大家的印象往往是失败的一面。这算是最悲剧的了。
豆瓣有网友这样说“真是有些看够了这种我不想我不想不想长大的戏码”，但回看新海诚的这几部作品，他真的还有别的戏码吗？答案显而易见。