在美国，有资格宣称自己为“设计之都”的地方，肯定是纽约的布鲁克林。即便有很多年轻的美国设计师往往会蜂拥至洛杉矶、芝加哥或西雅图等知名的创意性社区，但布鲁克林却在21世纪初，借助房地产业的蓬勃发展而开拓出各种类型和规模的画廊、工作室、工坊和供应商。当巴黎时尚家居设计展（MAISON & OBJET）挑选出六位代表美国当今设计的新锐设计师们作联展时，其中五位就来自于布鲁克林，这就反映出布鲁克林的魅力和实力，以及在当下美国设计师圈的地位。

双人组 Kin＆Company 的“纤薄”长凳

双人组 Kin＆Company 最近红翻了天。五月份，参加了纽约设计周策划的“室内/外”（Inside /Out）户外家具展后，他们的“纤薄”长凳再次出征巴黎。这张长凳所展现的设计风格，透露出设计师约瑟夫·维迪奇（Joseph Vidich）和吉拉·德·保拉（Kira de Paola）两人独特的金属工艺感。两年前，他们打造出“纤薄”长凳，近期又开始以绿锈染色手法进行试验，希望为钢铁带来色泽上的变化，“月牙”（Crescent）和“波浪”（Wave）茶几就完美地将两种材料融合。当然，大家总会对于双人组合“亲近”的合作模式感兴趣。对此，他们回答到：“没有夫妻之间的包袱，没有兄弟之间的包袱，我们这样的亲密度是完美的。”至于彼此间的可信度，也只有时间才能证明了。

贝利·方丹的“水平面”混凝土桌

说到材质，贝利·方丹（Bailey Fontaine）也有他钟爱的对象——混凝土。而他设计的灵感来源则是纽约这座大都会严谨的几何形状。目前仍担任着费尔南多·马斯特兰杰洛（FernandoMastrangelo，同样也是雕塑性的家具设计师）工作室建模师的贝利·方丹只能在下班后开始设计。有别于视觉感沉重的产品，方丹在这些为人熟知的野兽派般的设计语言中置入了圆弧型元素，如“水平面”（Plane）餐桌的腿部，拱形门的“柱子”（Pillar）落地灯，皆展现出混凝土轻盈的一面。如此的热情与创意也是感动评委们并推崇他参展的缘故。

“哈罗德”的大理石与皮革结合设计的托盘

“绿河计划”的半圆凳

“绿河计划”（Green River Project）和“哈罗德”（Harold）这两个双人设计组合都是自然元素与木料的簇拥者。“绿河计划”的新系列大量采用了咖啡染色的花旗松木，制成形状简单的半圆凳子，再覆盖上艺术家艾米莉·伯德（Emily Bode）时尚感十足的灯芯绒座垫，高级感十足。哈罗德创办人里德·汉苏尔德（Reed Hansuld）和乔尔·西格尔（Joel Seigle）坐拥家族木料企业，所以他们的设计皆以木料为主。其中最独特的产品就是以枫木刨花制成的香烟过滤嘴。不过有趣的是，哈罗德旗下最畅销的产品反而是大理石配上皮革设计的托盘。

亚历克斯·布罗坎普的“Collate”茶几

亚历克斯·布罗坎普（Alex Brokamp）或许成为了这次联展的局外人。他不仅是唯一一位住在南加州的设计师，而且目前还是在校的学生，正在加利福尼亚州的艺术中心设计学院学习环境设计。年仅27 岁的他已经被誉为亚米·海因（Jaime Hayon）和贾斯珀·莫里森（Jasper Morrison）的合体，在设计风格上，他熟练的技术知识和简单的设计形式给予产品轻松且欢愉的视觉性。在纽约设计周上展出的“Collate”茶几使用数控雕刻机在铝合金制的台面上铣削出漩涡的凹槽，展现出他自称的“蓝领”效果，也就是将平庸的物品作了新的诠释。

罗茜·李的“Bubbly”系列

作为唯一一位入选的女性独立设计师，罗茜·李（Rosie Li）的来头可不小。2011 年，她的毕业作品是一个三角形壁灯，这件作品获得了灯具品牌Roll & Hill 的青睐，迅速推入生产线，罗茜还被雇入门下，开启了她的照明事业。出生于加利福尼亚州的她如今正在布鲁克林从事设计和生产装饰性灯具的工作。她的代表作以往都以植物做主，如棕榈叶、银杏花或月桂叶，全新的“Bubbly”系列却首次与玻璃工匠展开合作，看似取材于自然的产品，其实源自一个严谨的分析过程。“随着社交媒体的泛滥，作为设计师的我就需要努力将想法提炼成最纯粹的形式。”她解释说。因此“Bubbly”必须要有吹弹可破且不失精湛的工艺感，才能达到她的要求。

继英国、意大利、黎巴嫩及中国后，美国的设计新星在巴黎时尚家居设计展登场，仿佛《爱在黎明破晓前》的场景。这样的美国设计是否也能让布鲁克林的设计邂逅上一场浪漫风情？