玉雕大师——沈杭俊

沈杭俊,江苏宜兴人。1998年毕业于江苏省宜兴轻工业学校美术造型专业。1999年跟随台湾雕刻师学习珊瑚雕刻,随后,执着于雕刻艺术的他,又进入上海大宇雕塑公司进行更加系统的雕塑学习。2012年,他来到苏州发展,创立了吾行之间玉雕工作室,正式开始玉雕创作。2017年被评为苏州市玉雕大师,2018年被评为江苏省玉雕大师,并取得中国工艺品雕刻二级技师职业资格。目前,他担任苏州市玉石文化行业协会副会长。

2012年成立吾行之间玉雕工作室,与志趣相投的朋友组建成约10人的团队,五年里,有赖于工作室各位同事同道的相守和协作,吾行之间日渐走向成熟。工作室擅长人物,仿古,花鸟。作品追求拙朴淡远,简约雅致。

吾行之间玉雕工作室,首重品行。我们既然以手艺为职业,以玉石为作品,就必须遵照手艺人的品德,比照良玉的品性。工作室以艺立室,以诚待客,用心设计,精心雕琢,力求每一件作品都是精品。

沈杭俊表示,自己以前学雕塑感悟良多,雕塑与玉雕,虽不是一个艺术门类,雕塑重形,讲究比例、结构,玉雕重意,讲究虚实、线条;两者一刚一柔,看似大相径庭,实则相辅相成。在玉雕艺术创作表现中,他极其重视线条的韵律,于一静一动之间表现作品的灵动之趣。作为从宜兴走出来的艺人,沈杭俊酷爱紫砂壶,他用紫砂壶的创作理论告诉我们,做壶功夫在壶外,做玉也是如此,玉雕创作应从传统文化中汲取内涵,到艺术中去借鉴,到现实生活中去感悟,才能永葆青春。

多年的雕刻生涯,沈杭俊打下了坚实的基础。不像众多玉雕艺人那样,他没有拜过师,更没有受过专门的训练,这恰是他的作品风格清奇原因所在。“不受条条框框的约束,创作时也就更洒脱更自由些。”沈杭俊坦言,“不会跟着市场流行的题材去做,更不会去做雷同的东西,只做自己擅长的,自己内心喜欢的。

对于玉雕艺人来说,传统技艺固然重要,毕竟玉雕是工艺类的美术,但这还不是最重要的,最重要的是要更多地学习玉雕以外的东西,提升自身的艺术审美;要把自己的思想情感融入作品中,明白自己想通过作品表达什么理念。每一件玉雕作品都是带有感情色彩的,被赋予了作者那一刻的情绪,幸福的,喜悦的,悲伤的,励志的……正如诗词歌赋,真正的艺术作品是能引起情感共鸣的。

2013年《行者》苏州陆子冈杯银奖

2014年《老子》上海神工奖优秀奖

2014年《松下静思》上海神工奖优秀奖

2014年《清风入心》扬州玉缘杯铜奖

2014年《弥勒》陆子冈杯优秀奖

2014年《禅修套件》陆子冈杯金奖

2015年《梦》上海神工奖铜奖

2015年《礼佛套件》陆子冈杯金奖

2016年《持经观音》(莆田)百花奖金奖

2016年《观自在》上海神工奖铜奖

2016年《黄财神》苏州陆子冈杯银奖

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