《冰雪奇缘2》:没能打破“续集魔咒”的合格之作

2013年,《冰雪奇缘》全球揽收票房12.9亿美元,直至今日仍是全球影史票房最高的动画电影。与此同时,它还包揽了奥斯卡最佳动画长片、格莱美奖、动画安妮奖等诸多荣誉,可谓是一部“封神之作”。时隔六年,原班人马制作的续集《冰雪奇缘2》终于在万众期待中登陆院线。虽然目前其口碑褒贬不一,没能打破迪士尼的“续集魔咒”,但依然不失为一部合格的动画电影。

电影《冰雪奇缘2》海报

(文章来源公众:博弈影视)

事实上,《冰雪奇缘》已经是一部世界观、人物设定和故事线都比较完整的电影,当姐妹两人完成了接受自己、战胜反派、收获感情等一系列任务后,故事的挖掘空间就已经非常有限了。因此《冰雪奇缘2》作为续集首先需要解决的问题,就是如何将故事继续发展下去。

于是,迪士尼采取了常见的“打破稳定”式手法,引入外部的远方呼唤和主角内心的真正渴望,将稳定的外部环境打破,并引申出主角艾莎的魔法来源之谜,让主角团再次为了拯救王国与追求自我踏上冒险之旅。在前行的路上,他们遇到了被困在魔法森林中的本国护卫前辈们以及看似敌人的北地人们,找到了艾莎魔法的起源——自然之灵以及两个主人公父母遇难的原因,发现了当年两国交恶的真相,并最终通过了自然之灵的考验,也成为了自己内心希望的自我。总体而言,这依然是经典的“英雄之旅”模式(主人公受到召唤——踏上冒险之旅——遇到伙伴——遇到危险——克服困难——打败反派——得到奖赏——回到家乡——大团圆)。

这种经过无数电影检验的剧情模式早已被迪士尼运用得驾轻就熟,也产出了一批佳作。不过,与此前不同的是,在这一部的故事中并不存在一个需要被打败的反派,主人公们要战胜的恰恰是自己的内心,这种人物内部的挣扎很难给剧情带来足够的冲突性,也就可能让整个剧情显得比较平淡,这也是电影获得许多负面评价的主要原因。但是比起第一部的“克服恐惧、接受自我”来说,第二部的故事内核“内心成长、成为自己”要更为复杂和深刻,更加倾向于成年人的叙事模式,这从剧情的受众普适性来说是一个进步,也能看到创作团队尝试传递更多思想的野心。两位女主人公有了更明显的成长和更成熟的目标,也相应地去学习怎样使用自己的能力来承担更重大的责任、怎样在实现对自我期望的同时兼顾他人的感受和肩上的责任,这种导向也是值得肯定的。

电影《冰雪奇缘2》剧照

说到这里,就不得不提这部续集对前作人物形象的进一步塑造。两个女主人公的形象依然保持了第一部的水准,艾莎从迷惘、挣扎到获得真正的自我解放的过程充满了激励人心的力量,安娜始终陪伴姐姐追寻自我并在失去姐姐后坚强起来拯救王国和姐姐的过程也相当出彩。就连主要作用是增添笑料的雪宝,也开始思考“成长”的意义,并得出了“爱是永恒的”的结论。它的思考,对影片的儿童受众应该也具有参照作用。

当然,作为一部定位是动画长片同时也是音乐剧的电影,影片中的音乐也值得一提。比起上一部中拥有巨大热度的主题曲《Let It Go》,《冰雪奇缘2》中的歌曲显然更加偏重于叙事性和和谐感,更加致力于在描写主人公内心的同时描绘和揭示正在发生和将要发生的事情,并推动剧情的发展。毕竟,在音乐剧电影中,画面和音乐是共同叙事并渲染情绪的,这也是在音乐剧中关键的时刻角色总是会突然唱起歌的原因。在这一方面,《冰雪奇缘2》中的音乐已经很好的完成了它的任务。与此同时,《Into the Unknown》《Show Yourself》《The Next Right Thing》等歌曲也每一首都做到了后劲十足,值得在电影结束后反复欣赏。

电影《冰雪奇缘2》海报

总的来说,有《冰雪奇缘》珠玉在前,观众们很容易因为较高的期待值而对续集提高要求。《冰雪奇缘2》可能确实无法达到第一部的突破性、创造性和影响力,但单从电影本身来考量,《冰雪奇缘2》仍不失为一部合格且有亮点的合家欢式动画长片,也是迪士尼又一部成功的商业电影。

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