春天的气息越来越浓
小草悄悄露出了地面
树枝也冒出了嫩叶
到处都是生机勃勃的景象
看！就连墙缝里都开出了鲜花
这是真的吗？
须田悦弘
Yoshihiro Suda
1969年出生
日本木雕艺术家
出生于日本富士山山脚下的山梨县
须田悦弘的创作灵感源于小时身边的田野风光
在他的手中
敦厚的木头变成了纤薄的花瓣
震颤的花蕊
温婉动人的藤蔓
谦卑可爱的小草
身为日本人必须与自然灾害共存。为什么许多人仍然理所当然地生活着，没有因为恐惧而疯狂？我们在春天迎接樱花，夏天观看萤光虫，秋天赏红叶，即使所有事物最终都会消逝，日本人仍然在如此消极的世界观中，积极找出了美学。
——村上春树
万物皆有灵。
须田悦弘之所以选择这么常见和普通的对象作为创作主题，其实正是秉承了就是日本文化中那种谛视万物的知物之心，让无法言说的可以呈现。
他并不喜欢夸张变形，制作的都是几乎与实物等比例的植物与花卉。擅长用日本朴木和扁柏木材等轻质木材雕刻出非常写实的花草。
他细心地观察着城市里生活的花花草草，也从未停止过潜心研究木雕技术。从常见的牵牛花、玫瑰花、紫罗兰到不知名的杂草，在须田悦弘的巧手下，每一株植物木雕塑的姿态与细节都鲜活逼真。
除了以卓越的技巧打造的雕塑本身，须田悦弘对于展示的空间也有所要求。他认为，“不起眼”其实也是观赏的一部分。
在布展期间，他会亲自将作品放置于地面间隙、插在墙壁缝隙、窗户框缘中或柱子的一角，悄无声息地植入空间。
这些作品流露出了平凡、孤独和坚韧的气质，就像是路边那些从不被关注的花草，但只要有光，就会展现自身的能量和美丽。
它们也就像是在坚硬的建筑里自然生长出来的，而花草的柔弱与建筑的坚硬形成鲜明的对比。
当极为精微纤细的植物造型放在了不起眼的位置上后，也就时常会发生了观众无法找到其作品，或与作品擦身而过的情况。
的确，在那些或大或小的美术馆空间内，这样不起眼的一朵“小花”不认真寻找真的有可能错过。。
而在以前的展览中的确也曾发生过这样的趣事，美术馆的管理人员看到这些“杂草”和“落叶”，以为是清洁工打扫不到位而命他们清理掉了。
虽然这些花草被刻意摆放在不显眼之处，却让人在不经意发现的同时因为预料外的惊喜，而想再往前靠近一探究竟看个清楚。
而如果在不经意间遇见他的作品，人们往往会在在惊讶之余静观这些偏安一角，却预示着万物生命韧性、消逝、自然、空间、见与不见等信息的小物。
他的作品在或大或小的空间中点缀出真伪与虚实，也为观者带来了更多关于对物的思考，让人静下来并放空思索着生活中所忽略的一切。
这些以巧夺天工的技法雕塑出浑然天成的人工花草，让我们回到真实与虚假之间的界线。
也让我们以真空与净化的气氛和心情，去颠覆既有观察方式和感受周围环境的习惯，重新审视一期一会的自然万物。
一起来瞅瞅视频吧：
