4月24日，第一季度的国民音综《歌手.当打之年》刚结束，我们就迎来了口碑音综《我是唱作人2》的第二期。

不同于前者的兼收并蓄，后者更加聚焦于原创作品的演绎。

而《我是唱作人2》请的八位首发歌手也很有意思，他们有着各自的创作技能包，风格却大相径庭，而他们上这个节目的原因，大家也看得出一二。

有一位歌手主要来混个脸熟——主打R&B的刘思鉴。

两期下来，他的两首歌《0301》、《0309》足够个性，但却不容易给人留下印象。

有三位歌手依然忠于自我，就是想找个能唱歌能创作的舞台，继续传播自己。

先来说说Gai。

他是《中国有嘻哈》的冠军，Rapper形象深入人心，但观众已经从其他两档关注度高的节目《歌手2018》、《蒙面唱将猜猜猜》看到了他的全面。

他此次前来，或许是想在唱作的舞台为嘻哈风格留下浓墨重彩的作品，也可能是延续自己的全面。

就目前，他的两首歌来看，《烈火战马》和《极乐》都是观众们印象中那个江湖气十分厚重的Gai。

还有，郑钧。

本季唱作人最大咖位的歌手，但他放下身段跟年轻人一起唱作，其实并不是想较量，而是想输出自己作品中的精神。

《刀》和《低空飞行》都有着一股时代劲儿，这也是他们这代摇滚老炮儿一直的音乐追求。

最后是马頔。

一首《南山南》的民谣神作，让我们认识到这位诚挚的民谣歌手。

这两期的作品《是首情歌》、《是首俗歌》名字就起得很特别，而演唱方式遵循了马頔以往的语感表达，我们从其中的歌词、曲风都可以看到他的民谣坚持。

有四位歌手想撕掉标签，其实他们可以考虑展示更多面，带着标签进化。

接下来的内容，董哥主要说说下面这四位歌手。

1、流量鲜肉——张艺兴

大家肯定熟悉这位歌手，如果基于前几年的舆论风向，大众对他的印象还算是比较糟糕。

但近几年来，大部分观众对他的进步也都有看在眼里。

就拿电影方面来说，记得2017年，董哥在看完的《功夫瑜伽》后，就狠狠地吐槽了他一把，装傻、面瘫、演技烂等各种差评词都用上了。

结果，在2019年的《一出好戏》中，董哥着实被他的表现惊艳到了，尤其是前后两种人物心理的角色转变。

短短两年时间里，他的演技居然进步了那么多。

此外，大众不知道的是，这两年的时间里，他也做出了不少完成度较高的音乐作品——2017年的专辑《Sheep》、2018年的专辑《梦不落雨林》。

回到这个节目本身，张艺兴的设定其实跟上季的王源一样：大流量、正能量偶像。

这也是他目前最鲜明的几个标签之一。

不过，董哥认为他来这个舞台的目的，不是要撕去流量偶像的标签，而是要全面进化自己的音乐内容。

流量偶像的标签并没有什么不好，粉丝多说明人气高，而走长线的发展道路必须要用实实在在的作品才能打开路人盘。

很显然，他是后者，他算是流量中自我意识程度较高的一位了。

即便目前的舆论依然是“流量即原罪”，但至少他敢于直面争议，敢上这种靠作品说话、与各种前辈较量的专业歌唱竞技舞台。

光从他这两期的作品《Joker》和《爱莲说》来看，他不是一味想呈现他音乐中的潮，而是深入一些思想化的东西，加重自己音乐的指向性。

2、网络歌手——隔壁老樊

隔壁老樊原名为樊凯杰，他身上最醒目的标签是网络歌手。

他也算是网络歌手中的佼佼者，手握《多想在平庸的世界拥抱你》、《这一生关于你的风景》、《我曾》三首大热单曲，有着极高的收听量。

其实，近期他收获最多关注度的新闻不是上了《我是唱作人2》这个节目，而是几个月前上《歌手.当打之年》奇袭黄霄云时，他说的一句话“不想飙高音，想让安静的歌留在舞台”引起了广泛讨论。

有的人支持他的观点，认为《歌手》不该让安静的歌沉沦；也有大部分的观众群嘲他高音上不去。

其实，《歌手》的观众群体一直对网络歌手有偏见，从去年刘宇宁参赛引起的舆论风暴就可以洞见。

不过，隔壁老樊在《歌手》上的奇袭失败也不完全因为偏见，还有现场实力、歌曲深度等原因。

但究其根本，网络歌手只是一个名号，有意识地去转型，才能打开更大的市场。

上面提到的刘宇宁，2019年就有意识地完成了一张属于自己的专辑，这张专辑背靠蔡健雅、吴青峰、徐佳莹等知名歌手兼创作人，可以说转型得十分成功。

再回到这个节目中，隔壁老樊这两期所创作的歌曲《你我不一》、《第三种人》，都有明显在关怀人文的主题，不再局限于以往歌曲的苦情小爱风格。

他每次的背水一战，都有意在追求突破。

3、民谣歌手——陈粒

相较于上述两位处于舆论中心的歌手，其实陈粒这几年已经从起初的民谣歌手转型得差不多了。

她凭借着惊人的创作能力，几乎是一年一专辑的发歌速度，目前已经手握5张个人创作专辑，而且几乎每张专辑都有爆款。

从纯民谣专辑的《如也》，到开始踏足流行领域的《小梦大半》，接着创作出音乐风格迥异惊喜的《玩》和《洄游》，可以说是转型得十分成功。

各大跨年晚会也有了她的名字，各种节目的导师席也出现了她，她不再是玩弄着吉他的民谣女子，而是流行潜质十足的当代女歌手。

但提起她的名字，还是依附着民谣，毕竟这是她的音乐根基之一。

于是，她来到了唱作人的舞台，带着她极具辨识度的声音，唱了《抱歉抱歉》、《空空》这两首副歌记忆点很强的流行歌曲。

“怎么好像前一秒钟，还在自由放空，突然就变失落，成长变成了我和我的隔阂。”

我们可以从《空空》的歌词中观察到，她在进一步贴近华语流行。

不过，陈粒的民谣嗓会一直跟着她，标签擦不去，但陈粒的创作力可以为她添加更多音乐色彩！

4、霍尊

如果说张艺兴的流量鲜肉标签、隔壁老樊的网络歌手标签略带贬义色彩，陈粒的民谣歌手标签略带中性色彩，那么霍尊的“国风美少年”则是一个不折不扣的褒义标签。

霍尊从另一档知名原创音乐节目《中国好歌曲》出道，以一首《卷珠帘》进入观众视野，并闯入华语乐坛中鲜有人触碰的国风领域。

他之后的作品，几乎都在强化“国风美少年”这个标签。

譬如，《歌手2018》中的《红颜劫》，为王者荣耀中的英雄演唱的《庄周》等。

的确，歌如其人，他的声线自带古趣与深远，外表翩翩温柔，可谓是“一举一动皆公子，一言一行皆气质”。

但在这个舞台上，至今他演绎了两首歌。

第一首《星落》延续了国风声线，但思想却摆脱了国风限制，其中歌词“我对于世界不过是涟漪，世界对于我终究是美丽”更是大爱的点睛之笔。

第二首《不死鸟》是Funky和复古Disco的风格，更大程度上偏离了国风美少年的定位，这是他有意为之的，也是他诚意打开全面之作。

其实，撕掉标签是一件矛盾的事。

标签是一个歌手被大家记住的地方，它们有利有弊，有局限性，也有相对的稳定性。

但在唱作人的舞台上，只要作品足够有说服力，那么，歌手完全可以在既有标签的基础上，再尝试贴上其他让观众认可的标签，展示更全面的自己。

譬如，张艺兴可以结合自身训练有素的舞蹈功底和已经得到部分认可的演员身份，在舞台营造出音乐剧的感觉；

陈粒可以通过其嗓音的冷冽感和集中性，延伸出专属于流行以外的病娇风格；

隔壁老樊则可以改变一下唱法，不需要每首歌都歇斯底里，或者可以尝试写写轻快的律动；

霍尊弱混技术强大，他可以通过下探更低的音，以弱化让人印象深刻的“仙音”，用新的语感开辟新的风格。

其实，如何贴上标签，要看歌手的自我“进化”意识，不过，这也不妨碍身为创作人的他们有着始终如一的自矜表达，毕竟这也是对音乐的坚持。

青石电影编辑部｜董哥

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