汪航：以盐为墨 绘就千年漳盐文脉

　　西北角·中国甘肃网记者 刘姗

洁白的漳盐，在大多数人眼里只是调味之物；而在定西市非物质文化遗产（盐画）代表性传承人汪航手中，它却成了“墨”——经熬制、上色、塑形、固色，一粒粒盐在画纸上立起来、沉下去，化作贵清山的雄浑、丹霞地貌的瑰丽，化作两千年井盐岁月里盐民们的烟火与坚守。

漳县因盐设县，因盐繁荣。汪航的先辈们祖祖辈辈熬盐，她也是盐厂的职工。“从小喜欢画画，一次偶然，看着洁白的漳盐，我便思考能不能把家乡的盐和传统绘画结合起来，让古老的漳盐换一种形式被看见。”经过反复试验，她慢慢摸索出彩盐画技艺，“想用艺术留住本土漳盐文化”。

彩盐画的诞生，并不轻松。一幅作品要经过熬盐、上色、晒盐、研碎、筛选等工序方能完成。而横亘在汪航面前的最大瓶颈，是漳盐极易吸潮返卤——画作一受潮就会融化、掉色、盐粒脱落。“盐不知道和什么能融合在一起。”她一遍遍调试，各种方法都试过，各种胶也一遍遍实验，“终于解决了盐和粘合剂能融合在一起，让盐画可以长久留存，不容于水”。

攻克了固色难题，盐画便显露出它独一无二的艺术面目。“盐画区别于普通国画，盐粒自带天然颗粒肌理，盐画具有立体，或象浮雕一样，它填补了国内盐文化史上的空白，提升了盐艺术价值，质感厚重温润。”在汪航看来，盐画的核心价值，“就是把漳县两千多年的盐文化融入画作，是本土文化的艺术载体”。这份表达不可复制——“漳盐独特的矿物成分，造就了它独有的质感。不同地域的盐，晶体结构不一样，只有漳盐才能呈现这样的肌理效果。”

“漳县盐画从来不是单纯的画画，而是在用漳盐讲述我们漳县的千年故事。”创作中，汪航把漳县的人文地理、民族文化融入绘画元素：一方面，将贵清山水、丹霞地貌这些自然风光融入画中，“用漳盐独有的立体肌理，绘制家乡山水的雄浑与秀美”；另一方面，把千年熬盐、盐乡民俗烟火这些“老祖宗传下来的盐乡印记”作为核心题材。“我坚持以漳盐为唯一载体，把千年井盐的历史底蕴、代代盐民的勤劳质朴，都融进每一幅作品里。让大家看盐画，不只是看到独特的艺术美感，更能读懂漳县独有的盐乡文脉。”

2010年，汪航的彩盐绘画工艺获得国家专利；2016年，入选定西市非物质文化遗产名录。回望这十余年的蜕变，她说：“最开始，我只是埋头钻研盐画技艺，一门心思想把盐画画好，属于个人摸索创作。拿到专利、列入市级非遗之后，想法慢慢变了。”技艺上，她不断提升盐画构图与熬盐、固色工艺，题材日益丰富；理念上，“一心一意是想着传承推广。我开班培训，带动当地妇女学习盐画，把技艺变成增收手艺”。盐画也从一个人的创新作品，变成承载传承漳盐文化、带动乡亲共同发展的定西非遗项目。

然而，路并非坦途。作为独创的小众技艺，彩盐画面临受众认知度低、学艺人才稀缺、市场化难度大等现实难题。“盐画制作工序繁琐、学习周期长，很难快速出成果，年轻人坚持下来的少。同时市场化开发难度大，作品制作耗时，定价受限。”汪航坦言，目前最棘手的，是“稳定传承人才短缺，如何在守住工艺本色的前提下，拓宽市场，让盐画既能活下去，又能吸引更多年轻人来学习传承”。

破局的关键，在年轻人身上。如今，汪航已招收多名大学生学徒。她收徒最看重两点：“一是真心热爱本土盐文化，能沉下心耐住性子；二是踏实肯学、懂得敬畏传统。盐画工序复杂、磨炼心性，急功近利是学不好的。”她的培养规划，可以概括为“老技艺守根，新青年创新”——把全套传统盐画技艺原汁原味教给年轻人，守住非遗根本；同时鼓励他们“结合现代审美、文旅创意、新媒体传播，去创新题材、创新形式”。“我希望通过代代传艺，让盐画不再是一个人的手艺，而是一群年轻人共同守护、共同传播的漳县文化名片，让千年漳盐文脉真正薪火不息、焕发新生。”

谈及未来，汪航的思路清晰而坚定：“守正、创新。”守正，就是守住漳盐独有的工艺肌理和千年盐文化内核，“绝不因为商业化而简化工序、丢掉本色”；创新，则是紧跟文旅融合趋势，让非遗真正走进大众生活。接下来，她将不断拓宽创作题材，融入甘肃风光、漳县地标、民俗风情；开发小型盐画文创、伴手礼、体验套装，“让盐画从高端艺术作品，变成大家看得见、买得到、带得走的家乡井盐文化”；并持续开展研学体验、公益课堂，让更多游客、学生了解盐画、认识漳盐文化。

“我的最终期许很简单：让漳县盐画走出大山、走出甘肃，走出国门；成为咱们定西、乃至甘肃一张独特的非遗文化文旅名片，让千年漳盐，在我们这一代人手里真正活起来、火下去、传下去。”

盐粒很小，小得可以撒入一锅汤羹；盐粒也很大，大得装得下漳县两千年的日月。在汪航的笔下，千年漳盐正以艺术的姿态被看见、被传承——那是山的肌理，是水的记忆，更是一代盐民对故土最深情的告白。