方寸之间，探索无限自由丨2026第三届阿那亚正在国际舞蹈节圆满落幕
2026年9月27日晚，秦皇岛阿那亚海风和畅，全场持续热烈的掌声与观众欢呼交织着浪涛声，2026第三届「正在国际舞蹈节」圆满落幕。
四日狂欢，舞台上律动的肢体承载着纯粹的艺术张力，舞者以足尖叩击舞台，让舞蹈的生命力与海风呼应，为现场观众呈现了兼具先锋性与感染力的舞台。
正在国际舞蹈节打破舞台与自然的壁垒，让舞者的肢体表达延伸到沙滩、草坪、社区里，形成独属阿那亚的艺术共振，累计吸引数千名舞蹈爱好者、专业从业者到场参与，成为国内兼具先锋属性与公众影响力的舞蹈艺术活动。
未来，正在国际舞蹈节也将继续以开放的艺术态度，链接国内外优秀舞蹈创作者，让舞蹈艺术走出剧场，抵达更广阔的旷野。
本届舞蹈节自9月24日启幕，在四天时间里，围绕年度主题「方寸旷野 / THE VASTNESS WITHIN」，八大板块「国际剧目展演」「特邀共创」「大师工作坊」「舞蹈影像展映」「圆桌对谈」「全民共舞」「NEXT PULSE 竞创单元」「未来身体营」沿着舞台与海岸之间徐徐展开。艺术无国界，舞者的肢体、思想亦不被舞台所限，在方寸之内，各国舞蹈艺术家探索出无限自由和可能。那一刻，舞蹈如画，生命如诗。
《34°》是由正在国际舞蹈节委约并出品的全新肢体剧场力作。作品由奥利弗奖提名艺术家 Hannes Langolf 执导与编舞，集结吴孟珂、尹昉、Francesc Nello Deakin 三位国际级顶尖表演者同台演绎，更是尹昉与吴孟珂继《混沌》之后，时隔七年再度重磅合体的原创全新作品。
观众在《34°》中看到由戏剧结构营造出的医院以城市并行的“双重现实”，“施救者”与“被救者”共存于一体的身份迷雾，还会借由丰富的舞台手段感受到富于冲击力的戏剧张力。最终所达成的，不仅是一次对人在当下处境中的迷失与自省的呈现，更是艺术家合力对剧场表达边界的一次冲破与重构。
这四天，每一座剧场都有自己的心跳。
这里既是全球舞蹈大师经典之作的归处，也是新锐编舞先锋探索的试验场。他们以先锋视野探寻身体边界，以极致美学叩问感知内核，所有作品都向着身体与直觉，发出最诚恳的回应。
《回声》Echos
开幕当晚，回声在A剧场中回荡。瑞士圣加仑舞蹈团带来的作品之一《回声》，在 Frank Fannar Pedersen 与 JavierRodríguez Cobos 共同创作的作品中，Christian Zehnder 与 Till Zehnder 的音乐与舞蹈表演相互交融。《回声》不止是声音 —— 它同时是记忆、共振、联结与距离。在现场，节奏、呼吸与共融变得触手可及，仿佛一股原始的力量正在被释放。
《承诺》Promise
同一个剧场，另一种风暴。《承诺》是瑞士圣加仑舞蹈团带来的第二部力作，也是当代舞坛最具辨识度的编舞家之一 Sharon Eyal 的作品。她创造的身体语言极具辨识度：持续的肌肉张力、细微而高频的动作、近乎机械的重复，以及高度同步的群体运动。身体仿佛被压缩在一个精密的节拍里，却不断从其中渗出情绪与欲望。带给观众极致的身体控制、强烈的节奏，像是一场让人无法移开视线的舞台风暴。
《戏游者》Jogler
中秋之夜，伴随着酒神剧场上空的圆月，来自西班牙科尔西亚舞蹈团 KOR’SIA 的新作《戏游者》全球首演。舞台被构想为一个充满情境、情感、冲突和节奏的仪式性空间，不同的时间性在此累积。表演者并不塑造角色，而是体现一个被记忆贯穿的集体身体。从而让观众感受到艺术家在秩序与癫狂之间，创造一座失控又迷人的仪式剧场。
《掷果狂想之爆裂水果2 》
Smashed2
80个橙子，7个西瓜，9位表演者，水果在空中划出弧线的那一刻，海边剧场变成了一个巨大的果园。观众席笑声和惊呼声交替，鼓点般的掌声跟着抛接的节奏相互配合。灵感源自伟大编舞家 Pina Bausch 的作品，甘迪尼杂耍团将她手势编舞中的元素，与复杂的几何图案、独抛与群抛的层层抛接融为一体。
《蓝岛漂浮部》Blue Isle Drift
正午的草坪，阿那亚启行营地化身游乐场，与观众一起展开一场无意义的游戏。“游戏”，严肃生活的轻盈一面，它不产生实质影响，却让人无忧沉浸。编舞 叶梓洋 以此为概念，创作了这支全新的环境舞蹈剧场作品。表演者们通过冒险、竞技或协作，邀请观众共同参与，争取赢得游戏的胜利，或单纯放松，在规则中享有自由 —— 包括随时退出的权利。这或许正是应对流动世界的一种乐观姿态：在不确定中，保持游戏者的开放与从容。
该作品由2026正在国际舞蹈节委约制作。
9月26日晚，NEXT PULSE 竞创单元总决赛在蜂巢剧场竞锋。
自征集以来，共收到108件充满生命力与探索精神的投稿作品，在入围评审团 Brandon Lagaert、Emilie Leriche、Lea Ved、余采芩、庄稼昀专业评审和考量后，十部作品脱颖而出。
十部作品，十组年轻创作者。他们谈自我、关系、时间、自由与告别，不设标准答案，把留白交给观众。
由林怀民、沈伟、Simony Monteiro、Alan Lucien Øyen、Frank Fannar Pedersen、Katrín Hall 组成的决赛评审团，共同见证了这一夜。他们对每一部作品进行了严谨而审慎的评估，并在2026第三届正在国际舞蹈节的闭幕式现场正式揭晓比赛结果。新一代的脉搏，在此被世界听见。它们是：
评审团奖
（奖金30000元人民币）
获奖作品：《漫长的告别》The Long Goodbye
编舞：陈嘉佳、易志豪
舞者：毛乙如、孙振伦
最佳表演奖
（奖金10000元人民币）
获奖者：吴宇彤
《在时间里流浪》Ashes of Time
编舞：柏桦、龚兴兴
舞者：吴宇彤
委约创作奖
（将受邀参加下一届正在国际舞蹈节的委约制作）
获奖作品：《抵达边缘》Arrival at the Edge
编舞：王佳妮、冯韦迪
舞者：许天慧、陈贤哲
Netherlands Dans Theater
（荷兰舞蹈剧场直通实习机会）
获奖者：许天慧
《抵达边缘》Arrival at the Edge
编舞：王佳妮、冯韦迪
舞者：许天慧、陈贤哲
Tanztheater Wuppertal Pina Bausch
（皮娜·鲍什伍珀尔舞蹈剧场直通实习机会）
获奖者：陆诗雨
《无人应答》No Answer
编舞 / 舞者：陆诗雨、马昊男
GöteborgsOperans Danskompani
（哥德堡剧院舞团直通实习机会）
获奖者：马昌盛
《两颗心脏》Two Hearts
编舞：马昌盛
舞者：马昌盛、申奥
St. Gallen Dance Company
（瑞士圣加仑舞团直通实习机会）
获奖者：孙振伦
《漫长的告别》The Long Goodbye
编舞：陈嘉佳、易志豪
舞者：毛乙如、孙振伦
本届 NEXT PULSE 竞创单元最佳编创奖选择空缺，这一决定也成为闭幕现场最受关注的时刻。
终审主席林怀民表示，在观看10部入围作品的过程中，评审团看到了年轻创作者扎实成熟的技术能力，以及作品在视觉呈现上的丰富面貌，“我们有很多欢愉、开心的时刻”。
与此同时，评审团也希望在这些成熟的创作基础之上，进一步看到属于年轻创作者自己的突破与探索：“现代舞在过去20多年里，也发展出了自己的套路。现代舞是要创新的，但赶上了新潮流，不一定就是创新了，可能反而进入了新的套路。”
因此，经过长时间讨论，评审团最终决定将最高奖项留白。林怀民说：“我们希望看到大家走出那个框子，更深地挖掘你的情感，用你自己没有看过的方式去呈现你的情感。我们希望大家能走到更高的地方，因此我们希望今年留白，也希望大家更上层楼。”
在他看来，竞创舞台并非学校的毕业公演，技术与完成度是创作的基础，真正值得被寻找的，是创作者独特的表达，以及不断突破既有语言的勇气。
六场大师工作坊，是另一重现场。
Hannes Langolf 拆解"意义如何被身体承载"；陈广轩把《承诺》的排练厅方法带进教室；KOR'SIA 的两位艺术指导、编舞及联合创始人 Mattia Russo 与 Antonio de Rosa 让学员觉察自己的身体如何反应、如何记住、如何被情绪带动；Project O 艺术团的叶梓洋、谢嘉琪、林显强从街舞的律动出发，把元素解构再重组；《回声》的两位编舞 Andrea Lippolis 与 Ariadni Toumpeki 带学员跳进作品内部；甘迪尼杂耍团的创办人 Sean Gandini 与 Kati Ylä-Hokkal 则教大家抛起第一颗球，在严谨技巧与即兴创意之间，找到平衡。
课结束的时候，每个人都带着一点别人的方法，和更多自己的身体离开。
三场重磅圆桌对谈，在孤独图书馆顺利落幕。林怀⺠与何炅畅聊语言和身体的关联，创办台湾第一个现代舞团「云门舞集」的历程，也为青年舞蹈从业者们送上笃定的答音：“你可以去哭，但不要害怕”。
沈伟与何炅探讨了如何从一朵玫瑰开始、从每天的清晨开始、从一个简单的动作开始，感知自己的身体、重识与世界的链接，共同感受：舞蹈离我们从来不远，远的是久未打开的感知。
傅适野、吴孟珂、陈翠梅、赖立里，四位从女性角度解读身体、正视身体。疼痛是身体的语言，身体有它的"顽抗性"，它不是可以随意揉捏的橡皮泥，让我们一起回到当下，从呼吸开始，重建身体。
「未来身体营 ｜ NOWNESS 舞蹈影像实验室」邀请 16位 来自舞蹈与电影、影像等不同领域的创作者共同参与，导师 陈翠梅 和三位特邀驻营创作伙伴 魏德安、赵丹、谢君谦 加入四天的创作过程，在不同阶段带来各自的经验，与参与者共同讨论实践。盲人摸象的创作实验，身体与影像结合，让舞者成为掌镜者，让影像创作者成为舞动者，与镜头、与身体、与陌生的再次相识。实现了不同的创作经验在现场的彼此连接。
今年，正在国际舞蹈节再次携手 NOWNESS，将舞蹈影像策展单元「身影 Move a Movie」巡展带入影院银幕。本次展映甄选的7部佳作，横跨中国、荷兰、西班牙、加拿大、比利时、奥地利、瑞士七国，风格迥异而各秉锋芒，以七种全然不同的情感质地，共同叩问身体在镜头前的叙事边界。当舞蹈跳出剧场的边界与镜头相遇，身体永远是最鲜活、最不受限的叙事载体。
今年「全民共舞」以 Afro 非洲舞充满生命力的节拍打开现场。伴着 Yoofi Greene 带来的非洲街头舞种之一 Azonto 律动与阵阵鼓点，一场面向所有人的舞动就此发生！
四天很短，旷野很长。
舞台有界，海岸有涯，身体亦有边界。而舞蹈要做的，是在方寸之内，引领着我们找到通往旷野的小径。
谢谢每一位到来的人，是你们让「正在发生」成为真实。第三届正在国际舞蹈节至此落幕。
旷野，仍在。
我们明年见。
本文来自大风号，仅代表大风号自媒体观点。
