营造跨文化共创生态，“以剧为桥”中欧人文交流沙龙雅集在沪举办

9月29日，作为“第五届长三角城市戏剧季”官方配套人文交流系列活动之一的“中欧人文交流沙龙雅集”，在“豫园·海上梨园”成功举办。来自中国、英国、法国、比利时等国的130多位戏剧、人文领域专家、学者、创作者、爱好者及青年学生齐聚一堂，以“跨文化视域下的当代青年戏剧创作与城市文艺生态发展”为主题，围绕跨文化共创、城市文艺生态、上海国际文化大都市建设、中欧人文交流等内容进行研讨、对话和交流，旨在搭建平等对话、共创共生的合作平台，助力上海建设成为社会主义国际文化大都市、青年发展型城市，也为中欧民间人文交流注入新活力。

沙龙由上海黄浦文化旅游集团有限公司、“长三角城市戏剧季”组委会、上海市公共关系协会对外交流中心主办，“豫园·海上梨园”、上海视觉艺术学院协办，上海剧桥文化传播有限公司承办，乌毡帽酒业（上海）营销中心特别支持。

十月的海上梨园，秋意浓郁，格外雅致，古色古香的楼阁旁，八组海派非遗传承手作陈列，与现场中外交融的氛围形成呼应，引发来宾们浓厚兴趣。沙龙伊始，以英语原创独角戏《终场自述》（The Last Self Tape）精彩片段“沉浸式”开场，本土青年戏剧创作人周艾伦发出“灵魂拷问”，深刻反映当代年轻人自我认知与觉醒的过程。

上海社会科学院原副院长、上海联合国研究会会长、上海文化研究中心首席专家、黄浦文旅集团原外部董事何建华致辞发言。他认为，上海承担着建设“具有世界影响力的社会主义现代化国际大都市”的使命，在文化交流上扮演着“引进来”和“走出去”双向发力的关键角色，被视为全球跨文化交流的“桥梁”、东西方文化交汇的枢纽，也是观察全球商业与文化趋势的重要窗口。一座对青年友好、让青春出彩的城市，才是拥有未来的城市，期待城市能给予青年戏剧创作者更多更好的舞台、土壤和时间，长期持续，久久为功。

主题分享环节，上海戏剧学院戏剧文学系教授、博士生导师宫宝荣，以《建设国际文化大都市，跨文化青年人才不可或缺》为题，围绕会议背景与意义、会议主题与上海城市使命、青年力量与跨文化戏剧创作进行研究与剖析。他提出，“上海不仅要引进国外优秀文化，也要推动中国原创作品走向世界”，“在当前全球化与逆全球化博弈背景下，中国有责任维护世界文化多元性”。

国际戏剧制作人、国际艺术厂牌“抱风屿Tempest Projects”主理人，曾任职皇家莎士比亚剧团、苏格兰国家剧院创意苏格兰基金会，现为智利国际戏剧节亚洲区顾问的翁世卉，结合其担纲制作的VR互动舞蹈剧场《巴黎舞会》、中法共创奇幻剧《海底两万里》两部大戏，分享以破题为核心的国际创制理念，剖析中文作品进入西方主流戏剧网络的核心机制，认为东西方的相遇是可以追求深度的对等共鸣，通过跨文化联合解构经典与严谨的标准化制作体系，能让中国本土创作者以对等姿态真正嵌入全球演艺语境，实现中外艺术的真诚对话与美学碰撞。

英国皇家戏剧艺术学院资深导师、舞台导演、戏剧教育学者罗伯特·普莱斯（Robert Price），通过视频分享了他在中英戏剧合作实践中，对中国戏剧发展的观察与印象。他认为，“我们来自不同的国家和文化，但在创作中，我们首先都是戏剧工作者。戏剧就是我们共同的文化和语言”，“戏剧最重要的部分，是某些东西必须发生改变，或者某个问题得到真正的探索”，“人类拒绝放弃的能力是非常壮丽的，也具有一种诗意的美。这是不同文化中的观众都能够共同理解的”。

圆桌对话环节，由英国伦敦艺术教育学院硕士、青年戏剧创作者、英国“剧桥”项目创始人周艾伦担任主持。对话围绕“跨文化创作与艺术教育”“城市如何让跨文化共创真正发生”等主题展开。

随后，在现场嘉宾们的共同见证下，上海大光明文化（集团）有限公司（演艺大世界·国际戏剧邀请展）与上海豫园旅游商城（集团）股份有限公司（豫园·海上梨园）、上海视觉艺术学院、上海剧桥文化传播有限公司、乌毡帽酒业（上海）营销中心，共同签署“共建中欧青年戏剧创作平台，助力丰富城市文艺生态”合作倡议，明确未来在平台搭建、内容共创、学术共研、资源共享、人才共育等方面的合作意愿与方向。

上海市公共关系协会对外交流中心副主任胡卫芬作全场总结。她表示，青年是城市最鲜活的细胞，是戏剧最敏锐的触角，也是文明对话中最先探路的人。戏剧可以成为消弭偏见的钥匙、连接心灵的纽带，越是风云激荡的时代，越需要艺术架桥铺路。而“跨文化戏剧创作”正是上海向全世界发出的最柔软、最真诚的邀约。期待“以剧为桥”沙龙雅集，成为一张温情的文化名片---把中国的故事讲给世界，把世界的故事迎进中国，这是时代交给当下青年的命题，也是我们义不容辞的共同担当。