

1986年诞生于英国伦敦女王陛下剧院的经典音乐剧《剧院魅影》,40年收官之际选择在上海举行告别演出季,自9月29日启幕至12月27日在上海大剧院再度亮相——距离它上一次“故地重演”也正好20年!该剧作曲、音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯亲临现场,共赴这场跨越40年的传奇之约。

20年前,上海大剧院首次引进《剧院魅影》,并非一帆风顺,韦伯的真正好公司,起初并不同意。故事要从24年前说起。2002年,我在上海大剧院担任艺术总监时,引进了中国首部外国音乐剧——百老汇巡演版《悲惨世界》,为当时已有星星之火之势的音乐剧市场“燎原”。中国观众明显热爱这一艺术形式。我们就想趁热打铁,继续引进另一部著名音乐剧《剧院魅影》!如果说《悲惨世界》是音乐剧这一形式进入中国的“破冰行动”(该剧作曲麦金托什语),那么《剧院魅影》就是点燃中国音乐剧市场的一把火!

本文作者20年前与韦伯合影(左),两人重会于2026年9月29日(右)
没想到,拥有《剧院魅影》的版权方——亦即安德鲁·劳埃德·韦伯创立的英国真正好集团有限公司表示不同意。大意是,如果上海大剧院要引进《剧院魅影》,那么必须先要先上演音乐剧《猫》,可能当时他们更注重《猫》的推广传播。
但是我持反对意见——因为音乐剧的核心,是以音乐讲故事。而《猫》这部剧目,虽然在英语世界也很脍炙人口,但是与当年中国观众的阅历相去甚远——该剧改编自英国诗人T.S.艾略特的童话诗集《老负鼠的猫经》。这部创作于1939年的诗集,以幽默的笔调塑造了性格各异的猫。
而《剧院魅影》则完全不同,它改编自风靡一时的流行小说,有着曲折离奇的戏剧效果,这对于刚进入音乐剧世界的广大观众而言,一定会有极大的吸引力。我们和英方的谈判陷入僵局,双方相持不下。最后,还是当时大剧院的总经理乐胜利棋高一招——他建议我向英方提议,中英双方是否可以签个一揽子协议,即同意先引进《猫》,再引进《剧院魅影》——两部剧目打包在一个合同里一起签!果然,这个方案打动了热衷售卖版权的英国人,双方达成协议!

2003年初春的那几个星期,是让我们最为难忘的岁月。上海大剧院克服了当时的“非典”带来的各种不可测的困难,如期完成了53场《猫》的演出。令人欣喜的是,大幕落下不久,韦伯就给我发来电子邮件,一方面祝贺大剧院《猫》的演出园满成功,一方面表示:“让我们马上启动《剧院魅影》吧!”我立刻顺水推舟,加紧步伐——2004年底至2005年初,大剧院首次引进了原汁原味的音乐剧《剧院魅影》,并且连演了100场,创造了演出市场新纪录。其间,韦伯第一次光临上海大剧院并登台致词!今年9月29日,韦伯第二次光临大剧院,不仅观看了该剧,还与演员班底上台合影。

《剧院魅影》当年演出后,大剧院曾经提出了中国音乐剧发展三步走的设想:引进——本土化——原创!但形势发展比理想快,从上海幅射至北京等地,再到二三线城市都纷纷引进海外音乐剧项目。“本土化”也有人尝试,原创音乐剧更是新作不断,不少高校都相继成立音乐剧系,专门培养音乐剧表演人才。尤其是上海,欧美各国生产的音乐剧,本土孵化创作的音乐剧,如同雨后春笋般涌现,可谓琳琅满目百花盛开。

本文作者(上图,左一;下图左三)与曾任上海大剧院总经理的乐胜利(上图,左二;下图右三)20多年,两次迎来中国音乐剧“启蒙”之作《悲惨世界》
许多海外音乐剧从业者都把上海看作是他们施展才华的福地。继去年音乐会版音乐剧《悲惨世界》在大剧院连演68场一票难求,今年上海文广演艺集团与上海大剧院合作引进《剧院魅影》40周年上海告别季演出,并准备连演102场打破20年前的记录。20年前与20年后,同一部音乐剧的引进与热演,各种隐含的,其实就是上海演出市场软实力的大大提升!

《剧院魅影》9月29日首演当晚,韦伯第二次登上大剧院舞台,激情洋溢地盛赞上海音乐剧行业的蓬勃成长,祝愿上海成为全球最具潜力的音乐剧市场,期许未来能以音乐剧工作者的身份重返上海!
谢谢韦伯,上海等你回来!

本文作者(左)与方世忠(右)在《剧院魅影》告别演出季首演当晚合影,两次引进《剧院魅影》时,他俩都是好搭档——2004年引进时,方世忠时任上海大剧院院长;2024年引进时,方世忠时任上海广播电视台台长
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