自贡融媒记者 周姝 文/图
十一月,四川轻化工大学李白河校区的舞台,将迎来一场以“声”为舟、以“情”为楫的溯源之旅。作为四川艺术基金2026年度舞台艺术、美术青年创作人才孵化资助项目之一,徐建梅个人声乐专场音乐会将于11月中下旬在此举行。这也是今年四川省该系列资助项目中唯一立项的声乐专场。

徐建梅,国家二级演员,自贡市歌舞曲艺演艺有限责任公司唱队队长。四川省第十五批学术和技术后备人选、四川轻化工大学校外硕士研究生导师。自2011年大学毕业考入该公司,十余年来,她始终耕耘在舞台一线,参演过《盐神的女儿》《灯光里的梦想》《盐神》《红梅花开》《少年江姐》《红梅开 红梅红》等10余部音乐剧、歌剧。舞台于她,不只是职业现场,更是理解声乐、理解人物、理解时代的入口。

据悉,本次音乐会计划以“声溯经典·情系家国”为主线,时长约70分钟,涵盖古诗词艺术歌曲、民族声乐、外国艺术歌曲、歌剧、音乐剧五大类。它不满足于曲目的并置,而是试图在文脉传承与家国叙事之间建立双线表达:一头深挖中华古典文学内涵,一头传承红色革命精神;既保持专业艺术表达的高度,也尊重大众审美接受的温度,让古典艺术、红色文化在当代舞台重新发声。同时,项目融入自贡本土原创音乐剧成果,立足四川本土文艺土壤,助力地方原创舞台作品推广,激活本土文艺力量。
“音乐会有古诗词、民族声乐、外国艺术歌曲、歌剧、音乐剧等各个门类,希望为广大观众构建一个‘古典诗意与山河风情相融、艺术审美与家国叙事共生’的艺术表达体系。”徐建梅介绍。

据了解,本场音乐会最大的艺术特色在于“跨门类融合”,覆盖音乐剧、歌剧、流行歌曲、艺术歌曲等种类,曲目编排遵循完整情绪脉络。这意味着,徐建梅需要在不同声腔与演绎范式之间自由穿行:古诗词重气韵含蓄,外国艺术歌曲重乐句细节,歌剧、音乐剧突出角色塑造、唱白结合的戏剧张力。多元体裁同台,可实现传统音乐、外国歌曲与当代舞台戏剧之间的对话,也将充分展现她宽广的声乐适配能力。

一场音乐会中涵盖五大声乐种类,是难点,也是看点。谈到如何克服各声乐种类间的转换与融合,徐建梅说:“我很喜欢探索。声音是为作品服务的,要按照作品的需要来改变唱法。这非常考验演唱者的技巧,只要技巧达到,就能攻破。对我来说,只有勤加练习,为作品服好务。”
“从去年起,我就开始筹备个人音乐会,目前进度已达90%。”徐建梅说,目前正值公司对外演出“高峰期”,自己最多时一天要演三场,同时还要筹备个人专场。密集的舞台实践,既是消耗,也是滋养;它让声音保持热度,也让表达更接近观众。
作为一名文艺工作者,徐建梅希望坚守将家国情怀落脚于文艺工作的初心使命。这场音乐会,既是一次个人艺术实践的集中呈现,也将为声乐人才实践、地方文艺建设贡献力量。从古典诗词的幽微情韵,到红色歌剧的信仰之光,再到本土原创音乐剧的当代回响,她试图用一场专场回答:声乐如何从技巧走向文化,从个人走向家国,从舞台走向更广阔的时代现场。
编辑:郑皓匀
编审:张宏彦
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