近日,第19届美国洛杉矶百老汇国际电影节颁奖典礼落下帷幕。由温州乐清籍旅美艺术家黄鹤担任制片人、黄甦执导的音乐纪录短片《勋菲尔德精神在温州之春》,获得最佳音乐纪录片奖。该片是本届电影节约30个奖项中唯一一部来自中国的获奖作品,也是全场唯一获评最佳音乐纪录片的影片。
这部短片时长只有五分半钟,带着温州童谣的旋律和五百多位家乡人的笑脸,跨越太平洋登上国际舞台。很多人不知道,兄弟俩最初创作这部纪录片的目的是“想让更多国际友人认识美丽的家乡”。
第19届百老汇国际电影节扎根有“世界电影之都”之称的洛杉矶,依托当地百老汇历史街区举办,是全球独立电影创作者的重要展示平台。本届影展共吸引全球数百部作品参评,最终颁出剧情片、纪录片、动画片及个人获奖者等共约30个奖项。其中最佳音乐纪录片奖全场仅设一个名额,竞争尤为激烈。
颁奖当天,电影节公关主任帕特里夏・拉罗拉德公开向全场推荐这部中国作品,称其是一部制作精良、令人惊叹的纪录片,她非常荣幸能欣赏到它,并将作品推荐给大家。
领奖台上,黄甦代表创作团队接过荣誉证书,并在感言里提到家乡和远在家乡的五百多位普通参与者。他说,团队把勋菲尔德教授的音乐精神带到中国,和家乡小学生、志愿者一起演奏美国民歌和温州本土民谣等,这是一件非常有意义的事;未来会继续创作更多作品,再回到这个电影节。
作为本届唯一获奖的中国作品,这部短片收获的不只是一座奖杯。按照电影节规则,入围获奖影片将进入全球展映渠道,有机会在世界多个国家放映,同时也吸引了全球影视经纪人的关注。黄甦说,能通过电影这个媒介把家乡的故事带到国际舞台,比获奖更令人开心。
《勋菲尔德精神在温州之春》全片只有五分半钟,没有冗长的人物采访和旁白解说,全程靠音乐、画面和情绪推动,更像一首“音乐影像诗”。
影片的创作缘起绕不开两个“春天”。一个在温州城里,是第十五届中国(温州)国际园林博览会的春日盛会;一个在兄弟俩心里,是离家多年却始终没有淡去的家乡之春。2026年又恰逢父亲百年诞辰,黄甦、黄鹤便带着原创作品《温州之春》回到温州,把纪念父亲、回馈家乡和园博会活动放在一起,办了一场跨国音乐快闪活动。
“音乐演奏是活动于时空的艺术,唯一能把这件事完整留下来的,就是电影。”这部音乐纪录短片,既是对父母和老师的纪念,也是给家乡的一份影像礼物。
值得一提的是,《温州之春》是黄甦去年12月为温州园博会写下的作品。最初版本是二重奏,把温州童谣《叮叮当》、美国民歌《小礼物》和中国经典《梁祝》融在一起,中西交汇的意图从一开始就很鲜明。后来,这个作品没有停留在最初的谱面上,进而融入更多全球文化元素,纪录片里呈现的则是弦乐四重奏和百人的合奏合唱演奏版。
影片记录的不只是音乐,更是一场全城参与的公共艺术事件。园博会期间,黄甦、黄鹤兄弟携手勋菲尔德国际音乐协会四位艺术家,带领温州各校学生、市民志愿者共五百多人,分别在温州地标建筑和园博会各个园区上演流动的音乐快闪活动。从专业演奏家到背书包的小学生,从白发老人到年轻志愿者,每个普通人都是这部纪录片里的主角。
温州市籀园小学校长张延银说,“这是一份沉甸甸的时间礼物。一个好的校园就是要不断向孩子传递生命的气息。我特别羡慕那些拥抱古典乐的人,穿越忧伤的美的人,羡慕他们更加包容更加静默更加完整的精神向度。由此,我也为籀园小学能坚守举办管弦乐团十几载而骄傲,做一件正确而不容易的事,把更美好的事物带到孩子们的生命中,这是好的学校应该有的格局和气象。”
镜头里藏满温州人熟悉的文化密码。开篇响起的《叮叮当》,是刻在温州人童年里的童谣;婉转的间奏声带着山野空灵的清新气息;画面里一闪而过的南戏身影,配上英文字幕,把温州“南戏故里”等文化基因传递给海外观众。这些地道的本土元素,又和美国民歌《Simple Gifts(小礼物)》、舒伯特《摇篮曲》、德沃夏克《思故乡》等西方经典旋律自然融合,顺着“童谣—童年—故乡—思乡—归来”的情感脉络层层推进。
幕后制作同样藏着硬实力。核心制作团队只有十多个人,作曲由黄甦亲自完成,音效则由黄鹤邀请到好莱坞格莱美奖获奖录音师马修·斯奈德操刀,前后不断增加、修改,陆陆续续打磨了数月。影像拍摄由当地联合导演马燕冰团队执镜,向观众徐徐展示了温州、雁荡山和园博会内外的美丽画卷。
于是,这一首《温州之春》,就这样跟着园博园、香港国际音乐节、中秋晚会全球播出和国际电影节,一步步不断“生长”,也把家乡温州的春天带到了越来越远的地方。
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