全国首创！荆州花鼓戏《站花墙》交响版在监利首演

熟悉鲜活的花鼓唱腔，不再只有锣鼓胡琴相伴。浑厚弦乐铺展底色，明亮铜管温柔托举乡音韵味，地道灵动的荆楚味道分毫未减，却被交响乐赋予大江奔涌的开阔格局。老戏迷听见岁月回响，年轻人看见非遗新生。原来，花鼓戏不止于乡土戏台，交响乐亦可盛满水乡烟火。全国首创！荆州花鼓戏《站花墙》完整交响版，在长江之畔的监利正式首演。

在2026长江文化艺术季“壮阔长江·潮涌荆江”大型交响音乐会上，典雅恢弘的西洋交响邂逅温润鲜活的江汉乡音，一场跨越东西、贯通古今的艺术和鸣，在荆江之畔温情绽放。

破界

东西乐韵首次握手

开创艺术全新范式

交响乐起源欧洲，历经数百年积淀，是通行世界的高雅艺术语言；荆州花鼓戏源自明末清初，扎根江汉田野市井，是流淌在荆楚人民血脉里的国家级非遗。以往戏曲与管弦仅为简单配乐叠加，本次完整专业交响配器、全乐团正式公演的《站花墙》，为全国首次突破性尝试。

本次创新改编由监利籍音乐人曹正杰匠心打造。传统花鼓戏以主胡领奏、锣鼓控拍，俏皮灵动、乡土浓郁；全新编配中，舒缓弦乐如水铺展，管乐细腻呼应唱腔，花鼓标志性板鼓、小锣节奏完整保留，原汁原味的乡韵不被宏大配器掩盖。西洋交响拓宽艺术格局、赋予江河气度，本土花鼓注入滚烫烟火、赋予艺术温度，打破高雅与乡土的刻板标签，实现双向赋能、美美与共。

归源

泥土乡音双向生长

古老戏曲焕发新生

花鼓戏本是长在田埂圩堤、老街晒场的民间艺术，是最接地气的市井乡愁。千百年来，锣鼓一响、乡音飞扬，成为江汉平原最鲜活的文化印记。

如今在监利，古老花鼓戏走出双向创新之路。日常街巷、天府奇庙夜街区常态化上演花鼓小戏，让非遗回归群众、扎根烟火；此次交响版首演，则让街头古戏登上殿堂舞台，以现代编曲、宏大叙事完成艺术升级。一市井、一殿堂，一传统、一新潮，让百年花鼓既有泥土底气，又有时代气质，实现从“田间戏台”到“多元舞台”的华丽蝶变。

共情

雅俗共赏直抵人心

群众掌声诠释最美口碑

最好的艺术创新，最终要落脚群众、温暖人心。本次首演不是小众艺术实验，而是一场普惠大众的文化盛宴。千余名现场观众、数万线上网友共同见证非遗破圈时刻，现场掌声经久不息。

老戏迷倍感亲切，熟悉腔调搭配恢弘乐章，怀旧又震撼；年轻观众彻底刷新认知，读懂了传统戏曲的大气与唯美。跨越年龄的喜爱、发自内心的赞叹，印证了这场创新的真正价值。

雅乐不孤，乡音不老。这场全国首创的艺术融合，是世界语言与本土文脉的深度对话，是传统文化与时俱进的生动答卷，更是长江文化兼容并蓄、生生不息的最好见证。