偏爱寂然生长的朴素，“采真见素——吴洪晖作品展”在杭展出

10月17日，由浙江省文联指导，浙江省美术家协会、浙江美术馆、杭州市文联主办的“采真见素——吴洪晖作品展”在浙江美术馆开幕。

展览展出艺术家吴洪晖100余幅写意花鸟画与山水、人物写生，作品中有荷塘清境、野卉闲姿，也有在全国各地采风写生的乡间野趣。

开幕式上，浙江省政协原副主席张蔚文宣布本次展览与“珍·墨——吴珍之作品展”同时开幕。浙江省美协副主席、杭州画院主持工作副院长缪宏波，浙江画院主持工作副院长余宏达，杭州市文联党组成员、二级巡视员徐卫军，浙江省美协副主席、浙江省油画院院长王敏杰，中国美术学院教授、潘天寿纪念馆馆长陈永怡等领导嘉宾先后致辞。吴洪晖、吴珍之分别致答谢辞。开幕式由浙江美术馆副馆长钱骋主持。

此次展览以“采真见素”为题。“采真”取自《庄子·天运》，庄子的“采真之游”是顺乎天性与自然，去山野里看四时流转、花开花谢；“见素”取自《道德经》，是洗尽铅华、归守本心，这也是吴洪晖一直追求的方向。

吴洪晖偏爱那些安静生长、朴素淡然的草木景致。她认为，这些景致不张扬、不刻意，却自带生生不息的力量，慢慢滋养着她的心境。她说：“这份寂然生长的朴素，是我眼里最动人的地方，残荷疏枝、岩草藤蔓，乍看萧瑟，细看之下，藏着沉潜之力、新生之机。这平凡中的不平凡，让我感受到生命的律动，激起我强烈的创作欲望，将这些不刻意、不矫饰的本真模样，珍藏进画里。”

谈及艺术创作，吴洪晖表示，艺术之路甘苦自知，创作常常是不断沉淀、反复推敲的过程；通过艰辛探索和自省之后获得的瞬间灵感，深深吸引着她，促使她一路思索追求。

浙江省美协副主席、杭州画院主持工作副院长缪宏波认为，吴洪晖无论做事还是创作都极其认真，无论顺境逆境，始终怀揣一颗赤诚的艺术之心，数十年笔耕不辍。近几年她始终在探索求变，愈发关注场景氛围烘托出的中国画意境，让笔下的一草一木都活色生香，传递出或奔放、或静谧、或悠然的画面质感。

杭州市文联党组成员、二级巡视员徐卫军表示，作为杭州画院专职画师，吴洪晖深耕艺术创作，积极投身公益活动和艺术交流，始终坚守“以心作画”的创作理念。品读她的作品，无论是明媚灿烂的春花，还是清寒简淡的长河，都饱含蓬勃的生命意趣；她的创作既有生动鲜活的画面质感，又富有悠远的诗性美感，带给观者强烈的艺术感染力。

中国美术学院教授、潘天寿纪念馆馆长陈永怡表示，吴洪晖的作品融合传统花鸟意趣与现代图式，在坚守东方笔墨精神的同时拓展了花鸟画的表达边界。她的笔墨承载了深刻的生命体悟，构建起当代人新的精神空间。

中国美术学院教授毛建波认为，吴洪晖的作品个性鲜明，她以自己的心性来表现对象，真挚热烈的性格自然而然形成了个人的绘画风格，体现在笔墨运用、用色特点等方面。她的花鸟画充分表现了她对自然的诗意理解。

浙江省美协副主席、浙江省油画院院长王敏杰表示，吴洪晖、吴珍之姐妹二人的艺术创作，路径各异，精神同源。她们都从家学中汲取养分，却不困于家学的藩篱；尊重传统文脉，又不停留在对古人的简单摹仿；重视技法锤炼，更看重内心修养、生活体察与文学涵养。一个观物悟物，向自然草木叩问本心；一个体察人间，于烟火世事抒写情怀。她们用女性艺术家独有的敏锐、细腻与坚韧，为浙江中国画坛带来丰富多元的艺术面貌，也生动诠释了新时代美术工作者的使命与担当。

吴洪晖，籍贯浙江鄞县，1969年生于温州市，现为杭州画院专职画师，一级美术师，中国美术家协会会员，吴永良美术馆副馆长，浙江省中国花鸟画家协会理事、女花鸟画家专委会副主任，浙江省政协诗书画之友社理事，浙江省国际美术交流协会理事，杭州市美术家协会主席团委员，杭州市政协书画研究院副理事长，杭州师范大学美术学院研究生培养特聘行业导师，杭州市第八、九届政协委员，九三学社社员。

展览持续至10月30日。

部分作品欣赏：吴洪晖《浮香》180×97cm 2025；《石魂生春》240×200cm 2025；《西溪春早》180×96cm 2023；《别有池塘一种幽》136×68cm 2021；《山花浪漫》121×97cm 2020；《菜花系列》138×108cm 2016；《秋酣》52×53cm 2015；《烂漫》68×68cm 2012；《太行山速写一》16×24cm 2013；《人物速写一》18×26cm 1996。