传统戏曲如何拥抱青年观众？茅威涛：大湾区得天独厚

10月17日，作为2026深圳“一带一路”国际音乐季配套文化活动，“守古开新，文脉永续”越剧名家茅威涛观众见面会在深圳美术馆（新馆）一楼报告厅举行。越剧表演艺术家茅威涛与香港文化研究学者茹国烈展开深度对谈，并结合越剧经典片段展演，与鹏城戏迷共话戏曲传承、分享艺术创新。

当天报告厅内座无虚席，既有追随茅威涛数十年的资深戏迷，也有不少第一次近距离接触越剧的青年、学生观众。见面会由一段“越剧互动体验”拉开序幕，来自浙江小百花越剧院（浙百团）的优秀青年演员王肖龙、谢江慧现场上演越剧经典片段《十八相送》，让观众直观感受越剧独有的东方写意美学。

片段展演之外，现场还设置互动体验环节，不少观众上台，近距离感受越剧身段、程式之美，沉浸式体验传统戏曲的魅力。鲜活的现场示范让台下观众真切体会，百年越剧并非封存于典籍的古老艺术，而是可感知、可触摸的活态文脉。

“名家对谈环节”是本场活动的核心环节。茅威涛与茹国烈从越剧传承革新，聊到传统戏曲如何扎根当代城市、拥抱青年观众。茅威涛回溯了环境式越剧《新龙门客栈》的创作缘起：这部作品的诞生，源于对剧院建设、剧院运营管理模式的持续探索，同时借鉴音乐剧的创作与市场运营思路，尝试走出一条属于越剧的新道路。

她希望用全新的剧场形态，打破传统剧场的观演边界，让古老、传统的剧种走近当代观众。本次音乐季重点剧目越剧《苏东坡》，是茅威涛时隔十年推出的新作。茅威涛动情分享苏东坡这个人物带给她的启迪。

在她眼中，苏东坡是一位神奇的妙人，是天生的乐天派，拥有可以化解一切苦难的天性力量。演绎苏东坡的过程，也是她不断向这位先贤靠近的过程。谈及越剧的未来，茅威涛直言，越剧的发展必须坚持创新。她希望通过一代代人的努力，让越剧这个剧种能够持续向前走，不断拓展边界，在新时代延续生命力。

对谈中，茅威涛还分享了她对深圳这座城市的感受。她认为深圳是一座年轻、充满活力、敢于创新的城市，大湾区有着得天独厚的文化土壤，传统艺术在这里，能够找到恰如其分的表达空间。

观众提问环节，现场戏迷踊跃举手，就越剧革新、《苏东坡》舞台创作、青年戏曲人才培养等问题提问，茅威涛耐心作答，真诚分享四十余年从艺感悟。现场掌声此起彼伏，气氛热烈。

2026深圳“一带一路”国际音乐季不仅着眼于舞台，还打造多场配套文化活动。本次见面会将戏曲美学引入美术馆空间，打通舞台艺术与公共美育的边界，以多元艺术形式助力推动中华优秀传统文化的活化传播，让更多艺术形式走出剧场，走进城市公共空间，和市民相遇。