
作为全国闻名的“戏曲大码头”,武汉的锣鼓声从来不止响在专业剧场。从11岁的小戏迷到82岁的老票友,从刷短视频入坑的00后青年,到守着社区票房唱了几十年的资深戏迷,不同年龄的武汉人,都在婉转的胡琴声里找到了属于自己的舞台。
这里没有遥不可及的名角门槛,也没有束之高阁的艺术距离,京剧早已深深嵌进这座城市的日常晨昏。我们联动各区融媒体中心,记录下这群普通武汉票友的真实故事:他们把半辈子的热爱和人生轨迹紧密相融,在戏台上是角色的主角,在生活里是自己的主角,用最鲜活的状态,铺展出江城最接地气的“人人登台、处处是戏”的生动图景。
讲述人:杨桂芝(82岁)
唱了50年京剧,把日子唱得通体舒坦
我今年八十二岁,跟京剧打交道五十多年了。要说正经学戏,是这二十年的事,退休后报了老年大学的戏曲班,专攻老旦。《红灯记》里的李奶奶、《对花枪》里的姜桂枝,一段一段抠下来,嗓子越唱越亮,人也越唱越精神。

杨桂芝在北湖街道正街社区练戏。
年轻时电视还是个稀罕物,那时电视上只要放戏曲,不管在干什么都会停下来听,慢慢地人也跟着哼起来,这戏瘾就是那时落下的。一听就是几十年。后来进了老年大学,才算把这桩心事接上了头。
如今每天早上9点,我都准时到青少年宫练唱。老姐妹们说我“比上班还准时”,我说那可不,上班还有请假的时候,唱戏我一天不舍得落下。往那儿一站,气一沉,嗓一开,什么腰酸腿疼全忘了。唱戏用的是气,一呼一吸都得沉到丹田去,一段唱下来,浑身通泰。中气足了,身子骨也跟着硬朗。

杨桂芝在北湖戏码头留影。
印象最深的是20世纪70年代那次登台,我演的只是《西厢记》里的一个配角,但还记得上台前手心直冒汗,几句台词翻来覆去背了一宿。可真站到台口,灯一亮,反倒不慌了。就那么几句词、几个身段,台下掌声响起来的时候,我心里那个美呀。半个世纪过去了,那一晚上台上的光、台下的响,到现在都清清楚楚,跟昨天似的。打那儿起我就明白了,角儿大小不打紧,站上去,就是自己的舞台。

杨桂芝在公园和戏友们一起唱戏。
唱着唱着我开始明白,撑起这个舞台的不仅仅是台前的花旦小生,还有幕后伴奏的老师,他们是舞台的灵魂。没有他们,就没有舞台。胡琴一响,鼓板一敲,我这老旦的腔才有根有底,才站得住。我在台上唱得顺,那是底下的老师们托着我呢。所以每回唱完,我都要冲乐队那边鞠个躬。
戏这东西,越唱越有滋味。台上一站,胡琴一拉,嗓门一开,就是舞台。
策划:张凡
执行:范善菁 吴晓琳
联动支持:江岸区融媒体中心 江汉区融媒体中心 汉阳区融媒体中心 武昌区融媒体中心 东西湖区融媒体中心
【谢会芳】
本文来自大风号,仅代表大风号自媒体观点。